DOWNLOAD SCIENTIFIC PAPER REQUIREMENTS / DESCĂRCAȚI CERINȚELE PENTRU LUCRĂRI ȘTIINȚIFICE
*
*
2014.12.08. Mirela
Mercean - Ţârc, REPERE ÎN ANALIZA INTERPRETATIVĂ COMPARATĂ A CANTATEI
BAROCE BARBARA STROZII - CANTATA LAGRIME MEI, http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2014/12/landmarks-in-comparative-analiysis-of.html,
Keywords: comparative analysis of performance, baroque
cantata, Barbara Strozzi, Lagrime mei, Abstract: The paper aims to
reveal several criteria of comparative analysis in the performance of baroque
cantata using as exemple the Barbara Strozzi’ s Lagrime mei. The general
criteria refers to knoledge of general hystorical biographical frame and the
particular criteria, important for the study of the performance, are: the
structure of the cantata, the mesage of the poem, the early bel canto style, the
basso continuo specific. Concearning the bel canto hystorical style is
important to observe: messa di voce, portamenti, coloratura, ornamenti,
rubamente di tempo, the articulatory pauses, filatti on acutes notes and the
improvisation in the da capo segments, notation of the continuo. The most
important aspects of the performance, a comparative analysis shall include:
tempo, dynamics, agogic, character, technical elements of the vocality,
ornamentics and the improvisation. The comparative analisys was made on three
referential performances: Emanuella Galli and the Galilei Ensamble conduced by
Paul Beier, Pamella Lucciarini and Giacomo Barchiesi (gravicembalo), Celline
Scheen and the Cappella Mediterrannea Ensamble.
*
2011 06 30 - 2014 11 30
Articole - Studii / Articles – Studies: 60
Conferinţe / Conferences: 10
*
2015.02.09. Jolanta Skorek-Münch, THE PHENOMENON OF INCULTURATION IN
CONTEMPORARY SACRED MUSIC, http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2015/02/contemporary-sacred-music.html, Keywords: music, liturgy, evengelization, inculturation,
Ariel Ramirez, Osvaldo Golijov, Paco Peña, Abstract: Throughout the history of Church the idea of
inculturation was realized in such a way that Christianity gradually rooted
itself in the cultures of evangelized communities, drawing at the same time on
the wealth of these cultures and adopting those of their elements which were in
keeping with the Gospel. The term “inculturation” was first employed by John
Paul II in his encyclicals and it was later used by Cardinal Ratzinger and the
Congregation for Devine Worship and the Discipline of the Sacraments. The
notion was thoroughly discussed and explained in great detail. The key concept
here was that of “liturgically appropriate music” which conformed to the
liturgical law. At the same time, nowadays, inculturation is much broader in
its scope and includes markedly different musical phenomena such as: simple
songs composed for use during mass religious events and professional
compositions complicated in terms of both texture and executive apparatus. The
beginnings of inculturation in art music date back to the 1950s when Father
Guido Haazen composed his Missa Luba
by combining the texts of Latin ordo
missae with melodies and rhythms of Congo where he worked as a missionary. Ariel
Ramirez, Luis Enrique Bacalov and Osvaldo Golijov used the folklore of
Argentina, Brazil and other countries of Latin America in their compositions.
In his flamenco Mass Paco Peña drew from traditional music of Andalusia. Finally, Sofia
Gubaidulina, Wolfgang Rihm, Tan Dun and Osvaldo Golijov were commissioned to
write Passion pieces as part of “Passion
2000” project. Gubajdulina’s contribution was St John Passion which alludes to
the Orthodox Church ceremony. It is worth noting, however, that the Orthodox
Church does not have the tradition of using musical instruments during Mass or
performing Passion as any theatrical elements which employ direct
representations are considered secondary compared with the personal experience
of sacrum. Wolfgang Rhim chose to
include a text by Paul Celan in his contribution Deus Passus – St Luke Passion. Celan’s verses helped the composer
raise human suffering to the level of God’s suffering. Hunan born and New
York-based Tan Dun wrote Water Passion
after St Matthew. In adopting water as a universal symbol of humanity, the
composer fused the original Bach elements with traditional oriental music thus
creating a complicated study of sound. Osvaldo Golijov placed his work in the
specific context of Latin American Catholicism with its complicated political
references. A visual representation of this piece evokes Brazilian Passion
performances originating from folk traditions. These attempts of contemporary
composers who draw from “ethnic” music can be interpreted as coinciding with
local churches activity towards inculturation.
*
*
2011 06 30 - 2014 11 30
Articole - Studii / Articles – Studies: 60
1. 2015.02.09.
Autor / Author: Jolanta Skorek-Münch Rzeszów University, Department of
Music http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-munkacsi-dora.html
THE PHENOMENON OF INCULTURATION IN CONTEMPORARY
SACRED MUSIC article, http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2015/02/contemporary-sacred-music.html
, Keywords: music, liturgy, evengelization,
inculturation, Ariel Ramirez, Osvaldo Golijov, Paco Peña Abstract: Throughout
the history of Church the idea of inculturation was realized in such a way that
Christianity gradually rooted itself in the cultures of evangelized
communities, drawing at the same time on the wealth of these cultures and
adopting those of their elements which were in keeping with the Gospel. The
term “inculturation” was first employed by John Paul II in his encyclicals and
it was later used by Cardinal Ratzinger and the Congregation for Devine Worship
and the Discipline of the Sacraments. The notion was thoroughly discussed and
explained in great detail. The key concept here was that of “liturgically
appropriate music” which conformed to the liturgical law. At the same time,
nowadays, inculturation is much broader in its scope and includes markedly
different musical phenomena such as: simple songs composed for use during mass
religious events and professional compositions complicated in terms of both
texture and executive apparatus. The beginnings of inculturation in art music
date back to the 1950s when Father Guido Haazen composed his Missa Luba by
combining the texts of Latin ordo missae with melodies and rhythms of Congo
where he worked as a missionary. Ariel Ramirez, Luis Enrique Bacalov and
Osvaldo Golijov used the folklore of Argentina, Brazil and other countries of
Latin America in their compositions. In his flamenco Mass Paco Peña drew from
traditional music of Andalusia. Finally, Sofia Gubaidulina, Wolfgang Rihm, Tan
Dun and Osvaldo Golijov were commissioned to write Passion pieces as part of
“Passion 2000” project. Gubajdulina’s contribution was St John Passion which
alludes to the Orthodox Church ceremony. It is worth noting, however, that the
Orthodox Church does not have the tradition of using musical instruments during
Mass or performing Passion as any theatrical elements which employ direct
representations are considered secondary compared with the personal experience
of sacrum. Wolfgang Rhim chose to include a text by Paul Celan in his
contribution Deus Passus – St Luke Passion. Celan’s verses helped the composer
raise human suffering to the level of God’s suffering. Hunan born and New
York-based Tan Dun wrote Water Passion after St Matthew. In adopting water as a
universal symbol of humanity, the composer fused the original Bach elements
with traditional oriental music thus creating a complicated study of sound.
Osvaldo Golijov placed his work in the specific context of Latin American
Catholicism with its complicated political references. A visual representation
of this piece evokes Brazilian Passion performances originating from folk traditions.
These attempts of contemporary composers who draw from “ethnic” music can be
interpreted as coinciding with local churches activity towards inculturation;
2. 2015.01.30
Vineri / Friday Autor / Author: Stefan Münch Dr. Maria Curie-Skłodowska
University / Faculty of Arts http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-muzeul-tarii-crisurilor.html
Translator
/ Traducător: Katarzyna Bugaj Dr. State University of Florida THE
ABANDONED SORCERESS MOTIVE IN EUROPEAN OPERA article, http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2015/01/the-abandoned-sorceress-motive-in.html
;
3. 2014.12.08.
Luni / Monday Autor / Author: Mirela Mercean - Ţârc Conf.univ. Dr. Universitatea
din Oradea - Facultatea de Arte http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-mercean-tarc-mirela_1.html
-
REPERE ÎN ANALIZA INTERPRETATIVĂ COMPARATĂ A CANTATEI BAROCE BARBARA STROZII
- CANTATA LAGRIME MEI / LANDMARKS IN THE COMPARATIVE ANALIYSIS OF THE BAROQUE
CANTATA PERFORMANCE: BARBARA STROZZI - LAGRIME MEI CANTATA article, http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2014/12/landmarks-in-comparative-analiysis-of.html
, Keywords: comparative analysis of performance,
baroque cantata, Barbara Strozzi, Lagrime mei, Cuvinte cheie: analiză
comparată, cantata barocă, Barbara Strozzi, Lagrime mei;
4. 2014.09.30.
Marţi / Tuesday Oradea Autor / Author: Ovidiu Iloc Asist.univ. Dr. Universitatea
din Oradea - Facultatea de Arte http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-iloc-ovidiu.html
www.ovidiuiloc.blogspot.ro https://soundcloud.com/ovidiuiloc - ARS
DANTESCA COMBINATORIA * article, http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2014/09/ars-dantesca-combinatoria.html
;
5. 2014.09.01.
Luni / Monday Sesiunea de comunicări științifice a Facultății de Arte -
Universitatea din Oradea Autor / Author: Krzysztof Kostrzewa University
of Rzeszów http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-kostrzewa-krzysztof.html
Redactor
/ Editor: Anca Spătar Lect.univ. Dr. Universitatea din Oradea -
Facultatea de Arte http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-spatar-anca.html
Redactor
/ Editor: Mirela Mercean Țârc Conf.univ. Dr. Universitatea din Oradea -
Facultatea de Arte http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-mercean-tarc-mirela_1.html
MASTERPIECE OF SERIALISM – LE MARTEAU SANS MAÎTRE
BY PIERRE BOULEZ. ANALYSIS OF EIGHTH MOVEMENT article, http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2014/11/masterpiece-of-serialism-le-marteau.html
, Keywords: mature serializm, sophisticated
counterpoint of serial polyphony, developed serial technique, derivatives
series, polyphony of series of many parameters, technique of 12-pitch fields,
technique of "hidden polyphony", technique of organization according
to ending of sounds, technique of division of series on segments;
6. 2014.09.01.
Luni / Monday Sesiunea de comunicări științifice a Facultății de Arte -
Universitatea din Oradea Autor / Author: Ewa Nidecka University of
Rzeszów http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-nidecka-ewa.html
Redactor
/ Editor: Anca Spătar Lect.univ. Dr. Universitatea din Oradea -
Facultatea de Arte http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-spatar-anca.html
Redactor
/ Editor: Mirela Mercean Țârc Conf.univ. Dr. Universitatea din Oradea -
Facultatea de Arte http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-mercean-tarc-mirela_1.html
2013 – THE YEAR OF WITOLD LUTOSLAWSKI IN POLAND article, http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2014/09/2013-year-of-witold-lutoslawski-in.html
, Keywords: Witold Lutosławski, musical language,
compositional techniques, controlled aleatorism, classic of Polish music of the
XXth century., Abstract: Witold Lutosławski (1913-1994) is considered a classic
of Polish music of the XX-th century. His works represent a few trends which
appeared in contemporary music. Lutosławski adopted traditional and
contemporary compositional techniques in his works. He applied polyphony,
controlled aleatorism, 12-tone technique that were transformed into his own
musical language. The composer conducted a lot of experiments with 12-tone row
system but he never made it the general structure of his works. Within the
great variety of currents, tendencies and experiments in contemporary music,
Lutosławski possessed a unique, individual composing style, rich in innovative
sound ideas and masterful textures, distinguished by its intellectual
emotionalism. His achievement had a real impact on later generations of Polish
composers in the second half of the XXth century. The 2013 year was devoted to
Witold Lutosławski (1913-1994) in Poland. Music community celebrated then the
100th anniversary of the birth of the Polish composer;
7. 2014.08.08.
Vineri / Friday Sesiunea de comunicări științifice a Facultății de Arte - Universitatea
din Oradea Autor / Author: Gabriela Coca Conf.univ. Dr. Universitatea
”Babeş-Bolyai”, Cluj-Napoca http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-coca-gabriela.html
https://ubbcluj.academia.edu/GabrielaCoca Redactor / Editor: Anca Spătar Lect.univ.
Dr. Universitatea din Oradea - Facultatea de Arte http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-spatar-anca.html
Redactor
/ Editor: Mirela Mercean Țârc Conf.univ. Dr. Universitatea din Oradea -
Facultatea de Arte http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-mercean-tarc-mirela_1.html
-
EFECTE COLORISTICE ARMONICO – TONALE ÎN CICLUL DE CORURI PE VOCI EGALE“HEGYI
ÉJSZAKÁK I-V” („NOPŢI MONTANE I-V”) DE KODÁLY ZOLTÁN - PARTEA a I-a / HARMONIC
AND TONAL COLOR EFFECTS IN THE WOMEN'S CHOIR CYCLE “HEGYI ÉJSZAKÁK I-V”
(„MOUNTAIN NIGHTS I-V”) BY KODÁLY ZOLTÁN – FIRST PART – article, http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2014/08/harmonic-and-tonal-color-effects-in.html
, Keywords: Kodály Zoltán, Hegyi éjszakák, Mountain
Nights, choir, analysis, form, harmony, tonal, color., Cuvinte cheie: Kodály
Zoltán, Hegyi éjszakák, cor, analiză, formă, armonie, tonal, culoare, Abstract:
This paper represents the first part (the first choir) of a larger research
that aim the whole cycle of choirs Mountain Nights I-V by Kodály Zoltán. The
analysis extends over the formal concepts, the tonal structure, the harmonic
and melodic conception. The observations are illustrated by color sound
spectrum, thus greatly facilitating understanding of the conceptual logic of
the work., Rezumat: Studiul de faţă reprezintă prima parte (primului cor)
dintr-o cercetare mai amplă ce vizează întregul ciclul de coruri Nopţi montane
I-V de Kodály Zoltán. Analiza se extinde asupra concepţiei formei, a structurii
tonale, armonice şi melodice. Observaţiile sunt ilustrate prin spectre sonore
coloristice, ce transpun fiecare sunet în culoare, uşurând astfel foarte mult
înţelegerea logicii de concepţie lucrării;
8. 2014.08.01.
Vineri / Friday Sesiunea de comunicări științifice a Facultății de Arte -
Universitatea din Oradea Autor / Author: Delia Roman Lect.univ. Dr. Universitatea
din Oradea - Facultatea de Arte http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-roman-delia.html
Redactor
/ Editor: Anca Spătar Lect.univ. Dr. Universitatea din Oradea - Facultatea
de Arte http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-spatar-anca.html
-
SIGISMUND TODUŢĂ, EDUCATOR / THE TEACHER SIGISMUND TODUŢĂ article, http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2014/08/sigismund-toduta-educator.html
, Keywords: transylvanian school of music, doctoral
thesis, Sigismund Toduţă composer, Cuvinte cheie: școala muzicală
tansilvăneană, teză de doctorat, compozitorul Sigismund Toduță, Abstract: The
Teacher Sigismund Toduţă was the founder of the composition school in the
transylvanian cultural space. His personality was very complex. He was in the
same time composer, teacher of musical forms, conterpoint, harmony,
composition, was the director of the Consevatorium Gh.Dima, of the Filarmonic
Orchestra from Cluj-Napoca, musicologist. He was also the first Ph. D. in music
and the leader of the doctoral studies in Roumania., Rezumat: Profesorul
Sigismund Toduță a fost fondatorul școlii de compoziție în spațiul cultural
transilvănean. Personalitatea sa a fost foarte complexă. A fost în același timp
compozitor, profesor de forme muzicale, contrapunct, armonie, compoziție, a
fost directorului Conservatorului ”Gh. Dima”, a Orchestrei Filarmonice din
Cluj-Napoca, muzicolog. De asemenea, a fost primul doctor în muzică și
conducător de doctorate din România;
9. 2014.07.01
Marţi / Tuesday Oradea, Sesiunea de comunicări științifice a Facultății de Arte
- Universitatea din Oradea Autor / Author: Luminița Guțanu Lect.univ.
Dr. Universitatea ”Spiru Haret”, București http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-gutanu-luminita.html
Redactor
/ Editor: Anca Spătar Lect.univ. Dr. Universitatea din Oradea -
Facultatea de Arte http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-spatar-anca.html
-
THE DARKNESS OF TIME DE VANGELIS KARAFILLIDIS - O MULTITUDINE DE LIMBAJE
MUZICALE / THE DARKNESS OF TIME BY VANGELIS KARAFILLIDIS - A MULTITUDE OF
MUSICAL LANGUAGES article, http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2014/10/the-darkness-of-time-de-vangelis.html
, Keywords: Vangelis Karafillidis, music, string
quartet, quartet, greek composer, classical music, The Darkness of Time.,
Cuvinte cheie: Vangelis Karafillidis, music, string quartet, quartet, greek
composer, classical music, The Darkness of Time., Abstract: This work by the
Greek composer Vangelis Karafillidis is scored for string quartet. His works
have been performed in Greece (Thessaloniki, Alexandroupolis, Xanthi and
Athens), Germany (Berlin and Wuppertal), Bulgaria (Sofia) and Lithuania
(Vilnius). For his work “The Darkness of Time” for String Quartet he received
the 3rd composition prize in the 11th international music competition “Music
and Earth” which took place in Sofia (Bulgaria) in 2003. This work has been
broadcasted by the National Radio of Israel and the Municipal Radio of
Thessaloniki. Recently (December 2007), the same work was published on CD
performed by the “Ars Musica” Quartet (Sofia). This work represented Greece in
this project. The CD was published for the 20th anniversary of the “Ars Musica”
Quartet in collaboration with the Union of Bulgarian Composers. 1st movement:
It’s is opening with an Andante. Here the main ideas (“themes”) from the
Andante are transfigured, combined and contradicted. 2nd movement (Andante):
It’s based on an ostinato, which is performed by the 2nd violin. It’s a tragic
and mysterious movement. The ostinato symbolizes the Time. 3rd movement: It’s a
Scherzo-like movement. The mood is sarcastic. In this work the multi-tonalities
and multi-modalities are vastly used. Another characteristic of the work is the
Balkan-like rhythmical patterns of the first movement., Rezumat: Această
lucrare a compozitorului grec Vangelis Karafillidis este scrisă sub forma unui
cvarte de coarde. Lucrările sale au fost interpretate in Grecia (Thessaloniki,
Alexandroupolis, Xanthi și Atena), Germania (Berlin și Wuppertal), Bulgaria
(Sofia) și Lituania (Vilnius). Pentru această lucrare ”Întunecimea Timpului”
pentru cvartet de coarde a primit premiul al 3-lea pentru compoziție în cadrul
celei de a 11-ea ediții a concursului ”Muzica și Pământul” care a avut loc în
Sofia (Bulgaria) în 2003. Această lucrare a fost difuzată de Radioul Național
Israel și Radioul Municipal al Tesalonicului. Recent (Decembrie 2007), aceeași
lucrare a fost publicată sub formă de CD în interpretarea cvartetului ”Ars
Musica” (Sofia). Această lucrare a reprezentat Grecia în acest proiect. CD-ul a
fost publicat, în colaborare cu Uniunea Compozitorilor din Bulgaria cu ocazia
celei de a 20-ea aniversări a Cvartetului ”Ars Musica”. Prima parte: începe cu
un Andante. A doua parte (Andante): este fundamentată pe un ostinato al viorii
a doua. Este o parte tragică și misterioasă. Ostinato-ul simbolizează Timpul. A
treia parte: este sub formă de scherzo. Dispoziția este sarcastică. În această
lucrare sunt frecvent folosite multi-tonalitățile și multi-modurile. O altă
caracteristică a lucrării sunt formulele ritmice specific balcanice din prima
parte;
10. 2014.05.30.
Vineri / Friday Oradea, Sesiunea de comunicări științifice a Facultății de Arte
- Universitatea din Oradea Autor / Author: Ciuperiu Tudor Asist.univ.
Drd. Universitatea din Oradea - Facultatea de Arte http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-ciupeiu-tudor-vasile.html
Redactor
/ Editor: Anca Spătar Lect.univ. Dr. Universitatea din Oradea -
Facultatea de Arte http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-spatar-anca.html
PARADIGME INTERDISCIPLINARE ÎN CERCETAREA
CONTEMPORANĂ A CULTURII VIZUAL-AUDITIVE article, http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2014/05/paraigme-interdisciplinare-in.html
;
11. 2014.05.30
Vineri / Friday - ora / h. 10:00 Oradea, Sesiunea de comunicări științifice a
Facultății de Arte - Universitatea din Oradea Autor / Author: Corina Andor Lect.univ.
Dr. Universitatea din Oradea - Facultatea de Arte http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-antor-corina.html
-
DIVIZIUNILE ARTEI. ARTĂ ȘI MEȘTEȘUG article, http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2014/05/diviziunile-artei-arta-si-mestesug.html
, Keywords: art, craft, applied arts, design,
textile art, material, technique, Abstract: To divide art in major arts and
minor arts in these days can be a difficult problem given the variety of forms
in the contemporary art discourse. To conceive objects and to make objects, the
intellectual practice and the plebeian character of manufacturing are aspects
that can be regarded as opposites or go further and find them in a mutually
informative relationship. The article looks in the relation between arts and
crafts, technique and art object;
12. 2014.03.01
Sâmbătă / Saturday Oradea, Sesiunea de comunicări științifice a Facultății de
Arte - Universitatea din Oradea Autor / Author: Stela Guțanu http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-gutanu-stela.html
Redactor
/ Editor: Anca Spătar Lect.univ. Dr. Universitatea din Oradea -
Facultatea de Arte http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-spatar-anca.html
-
GENUL DE BALADĂ ÎN CREAŢIA LUI FREDERIC CHOPIN / THE BALAD GENRE IN FR.
CHOPIN'S CREATION article, http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2014/03/genul-de-balada-in-creatia-lui-frederic.html
, Keywords: Chopin, the ballad, ballad genre, music,
composer, polish composer, Cuvinte cheie: Chopin, balada, genul baladei,
muzică, compositor, compozitor polonez, Abstract: During the 19th century
Polish literature, the ballad genre was mostly an expression of national
patriotic songs. Chopin was very impressed with and attracted to the Polish ballad
writer Mitkevici. Mitkevici’s ballads matched perfectly the composer’s
temperament and talent and also the main theme of his works, however Chopin the
creator felt he was not represented by the vocal ballad genre and was not
interested in it. He then introduced a new instrumental music genre, namely the
instrumental ballad, genre in which he fully managed to express, through music,
the contents of the literary texts. By creating his ballads for piano, the
composer used the most representative expressiveness features of a ballad: the
emotional, epic-narrative nature, real and fantastic character combination, the
use of opposing thematic fragments and the dramatic climaxing resolution at the
end of the work;
13. 2014.02.01.
Sâmbătă / Saturday Oradea, Sesiunea de comunicări științifice a Facultății de
Arte - Universitatea din Oradea Autor / Author: Zsolt Garai Asist.univ.
Drd. Universitatea ”Emanuel” din Oradea http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-garai-zsolt.html
Redactor
/ Editor: Anca Spătar Lect.univ. Dr. Universitatea din Oradea -
Facultatea de Arte http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-spatar-anca.html
-
REPLICI CONTEMPORANE ALE TOCCATEI PENTRU ORGĂ ÎN RE MINOR BWV 565 DE J. S.
BACH / CONTEMPORARY REPLICAS OF J. S. BACH’S TOCCATA FOR ORGUE IN D MINOR BVW
565 article, http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2014/02/replici-contemporane-ale-toccatei.html
, Keywords: toccata, organ, virtuosity,
improvisation, modern language, Cuvinte cheie: toccata, orgă, virtuozitate,
improvizație, limbaj modern, Abstract: The well-known work of J. S. Bach
entitled Toccata and Fugue in D minor has had a great influence on many
composers along the centuries. The two contemporaneous works: Ataccot by Enjott
Schneider and To-kka-tes by Zsolt Garai demonstrate the expressive and
suggestive power of the toccata assigned to Bach, whose impulsivity and
richness of ideas continue to bear new masterpieces;
14. 2014.01.07.
Mirecuri / Wednesday Oradea, Sesiunea de comunicări științifice a Facultății de
Arte - Universitatea din Oradea Autor / Author: Loredana Conțiu Profesor
Școala cu clasele I-VIII ”Oltea Doamna” Oradea http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-contiu-loredana.html
Redactor
/ Editor: Anca Spătar Lect.univ. Dr. Universitatea din Oradea -
Facultatea de Arte http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-spatar-anca.html
-
EXPRESIA LATURII GROTEŞTI A COMPORTAMENTULUI INFANTIL ÎN OPERA WOZZECK DE
ALBAN BERG / THE EXPRESSION OF THE GROTESQUE ASPECT REGARDING THE INFANTILE
BEHAVIOR IN WOZZECK OPERA BY ALBAN BERG article, http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2014/10/expresia-laturii-grotesti.html
, Keywords: Expressionism, grotesque,
psychoanalysis, ambivalence, Alan Berg, Wozzeck, Cuvinte cheie: Expresionism,
grotesc, psihanaliză, ambivalență, Alban Berg, Wozzeck, Abstract: Generally the
art, mainly the grotesque, cultivates what goes beyond the natural limits,
giving an important attention to the abnormal, the unnatural. Still the
abnormal remains a secondary factor in sketching the grotesque whose main
feature is ambivalence. Expressionism is an artistic trend which, as to produce
a strong emotional effect, frequently resorts to the distortion and
exaggeration of the reality. The main purpose of expressionists is to outline a
third reality after substituting the real object with the projection of it, as
it is configured in the creator’s mind. Not any opera before Wozzeck opts for a
psychotic anti-hero as central figure and not any opera (before or after
Wozzeck) present the mental instability as for the audience to feel it beyond
the observation of her exteriorization effects. One of the interesting
characters, with a symbolic value, is Mary’s and Wozzeck’s child. Even if his
appearances are summary and concise in the opera, the composer situates the
existence of the child in a cone shadow, as if he would foreshadow a touching
end, difficult to classify it as grotesque or sublime;
15. 2013.12.02.
Luni / Monday Oradea, Sesiunea de comunicări științifice a Facultății de Arte -
Universitatea din Oradea Autor / Author: Anca Cociş Asist.univ. Universitatea
din Oradea - Facultatea de Arte http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-cocis-anca.html
Redactor
/ Editor: Anca Spătar Lect.univ. Dr. Universitatea din Oradea -
Facultatea de Arte http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-spatar-anca.html
-
ÎNCEPUTURI ALE MUZICII DE CAMERĂ ROMÂNEŞTI SEC. XIX-XX. CREAŢIILE PENTRU
PIAN ŞI VIOARĂ / BEGINNINGS OF THE ROMANIAN CHAMBER MUSIC IN 19TH -20 TH
CENTURY. CREATIONS FOR PIANO AND VIOLIN article, http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2013/12/inceputuri-ale-muzicii-de-camera.html
, Keywords: culture, Byzantine, influences, native,
romanian creation, composer, Cuvinte cheie: Cultură, Bizanț, influențe, nativ,
creație românească, compozitor, Abstract: ”The Romanian people, even being so
gifted, hadn’t had the chance and honor to contribute to the forming of the
European civilisation”( G. Ibrăileanu). In this report I focused upon some
major aspects from outside the European area that have marked significantly the
Romanian culture and its musical development. Because of the historical
surroundings, being obliged to constantly fight against physical and
ideological invaders, the Romanian culture was delayed in blossoming like other
European cultures (French, Italian etc.). Other important factors were the
overwhelming Byzantine culture and the widespread Slavonic language. Even
though the European Culture was one step ahead of us, we managed to offer the
world some great names like:Mihai Eminescu, George Enescu, Constantin Brâncuşi,
Nicolae Grigorescu, Mircea Eliade, George Călinescu who marked the evolution of
the 19th century. The European culture reacted and absorbed like a “sponge”
different aspects from our folklore and culture;
16. 2013.11.04
Luni / Monday Oradea, Sesiunea de comunicări științifice a Facultății de Arte -
Universitatea din Oradea Autor / Author: Mihaela Brazdă Lect.univ. Dr. Universitatea
din Oradea - Facultatea de Arte http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-braza-mihaela.html
Redactor
/ Editor: Anca Spătar Lect.univ. Dr. Universitatea din Oradea -
Facultatea de Arte http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-spatar-anca.html
-
INFLUENŢA SOCIETĂŢILOR CULTURALE ASUPRA ÎNVĂŢĂMÂNTULUI MUZICAL ROMÂNESC DIN
SECOLUL AL XIX - LEA / L’INFLUENCE DES SOCIÉTÉS CULTURELLES SUR L’ENSEIGNEMENT
MUSICAL ROUMAIN AU XIXe SIECLE article, http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2013/11/influenta-societatilor-culturale-asupra.html
, Mots clés: societés culturelle, enseignement
musical, Cuvinte cheie: societăți culturale, educație muzicală, Résumé: Marqué
par une puissante effervescence créative, le XIXe (dixneuvieme) siècle a
enregistré, dans l’histoire de la culture et de l’art roumains, de nombreux
progrès. Ainsi, la création des sociétés culturelles a eu un rôle décisif, en
cela qu’elles représentent non seulement des formes spécifiques d’affirmation
de la culture nationale, mais aussi de vrais promoteurs de l’enseignement
musical roumain. Les initiatives que l’on a prises dans ce domaine s’inscrivent,
à côte de l’apparition d’une littérature théorique musicale et didactique, dans
les courants progressistes de pensée de l’epoque, favorisés par les grands
évènements sociaux du siècle;
17. 2013.10.01.
Marţi / Tuesday Sesiunea de comunicări științifice a Facultății de Arte -
Universitatea din Oradea Autor / Author: Elena Chircev Prof.univ. Dr. Academia
de muzică ”Gh. Dima” Cluj-Napoca http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-chircev-elena.html
Redactor
/ Editor: Anca Spătar Lect.univ. Dr. Universitatea din Oradea -
Facultatea de Arte http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-spatar-anca.html
-
TRADIŢIE ŞI MODERNITATE ÎN ÎNVĂŢĂMÂNTUL PSALTIC ROMÂNESC / TRADITION AND
MODERNITY IN ROMANIAN PSALTIC EDUCATION article, http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2013/10/traditie-si-modernitate-in-invatamantul.html
, Keywords: copyist, musical education, Byzantine
manuscripts, psalm singer, school, Byzantine tradition, Cuvinte cheie: copist,
educație muzicală, manuscrise Bizantine, cântăreț bisericesc, școală, tradiție
Bizantină, Abstract: A retrospective view on the musical education within the
Romanian territory points to the impressive contribution Church made towards
its establishment. The research into the Byzantine manuscripts from Romania,
conducted during the last half of the century, revealed new information
concerning the musical education organised by metropolitan churches,
bishoprics, monasteries and orthodox churches. The paper aims at condensing
information related to the musical education patronized by the Orthodox Church,
insisting on the most important schools, on the manuscripts and the old print
that have fulfilled the function of textbooks. There is an emphasis on the role
they have had in maintaining the Byzantine tradition, as well as on the
modernity aspects of the same type of musical education;
18. 2013.08.01.
Joi / Thursday Sesiunea de comunicări științifice a Facultății de Arte -
Universitatea din Oradea Autor / Author: Mirela Mercean - Ţârc Conf.univ.
Dr. Universitatea din Oradea - Facultatea de Arte http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-mercean-tarc-mirela_1.html
Redactor
/ Editor: Anca Spătar Lect.univ. Dr. Universitatea din Oradea -
Facultatea de Arte http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-spatar-anca.html
ASPECTE ALE EVOLUȚIEI ARHITECTURII MUZICALE ÎN
CONTEMPORANEITATE ̸ ASPECTS OF THE
MUSICAL ARCHITECTURE EVOLUTION IN CONTEMPORANEITY article, http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2013/08/aspects-of-musical-architecture.html
, Keywords: evolution of contemporary musical forms,
serial avangarde, musical structures, opened forms, integral serialism,
pointilism, stochastique music, aleatorism., Cuvinte cheie: evoluţia formelor
în contemporaneitate, avangarda serială, structuri muzicale, forme deschise,
serialism integral, pointilism, muzică sto chastică, aleatorism., Abstract: The
paper aims to highlight the most important phenomenon that changes the
traditional process of the forms in the context of XX th Century. The changes
that have place in the musical languages, in particular in atonal and serial
languages, are significant. The athematism, the spatiality and geometrical
organization of the musical discourse, the very strictly way to structure the
form was just a stge The composers have passed this stage following two ways:
the extremist way - the integral serialism, and the compromise way – tonal /
modal serialism wich opened path to evolution of the system. The radicalized
experimental ways changed thew idea of the form in the idea of the structure
and the equalization of the macrostructure with the microstructures was
inherent. The critique of those two path lead to the appereance of stochastique
music, electronic music, aleatorism and the concept of the open form, mobile
form, variable form, minimalism with the concept of atemporal form etc.,
Rezumat: Lucrarea are ca scop evidenţierea celor mai importante fenomene care
au schimbat procesul tradiţional al conceperii formelor în contextul secolului
XX. Aceste schimbări care au avut loc în limbajele muzicale, în mod special în
cele atonale şi seriale, sunt semnificative. Atematismul, organiozarea spaţială
şi geometrică a discursului muzical, foarte stricta modalitate de structurare a
formei a fost doar o etapă. Compozitorii au depăşit-o urmând două căi: calea
radicală a serialismului integral şi calea de mijloc a îmbinării serialismului
cu limbajele muzicale tonal-modale care a deschis căi către evoluţia
sistemului. Calea radicală a condus către înlocuirea ideii de formă muzicală cu
cea de structură şi egalizarea celor două planuri ale formei, ale micro şi macrostructurii
a fost un proces inerent. Opoziţia faţă de aceste modele este legată de
apariţia unor noi curente: pointilism, muzică stocastică, aleatorism şi
conceptul de formă deschisă, variabilă sau mobilă, minimalismul sau conceptul
de formă atemporală etc;
19. 2013.07.01.
Luni / Monday Oradea Autor / Author: Evanthia-Maria Marta Lect.univ. Dr.
Universitatea din Oradea, Facultatea de Arte http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-marta-evanthia-maria.html
Autor
/ Author: Ovidiu Iloc Asist.univ. Dr. Universitatea diin Oradea -
Facultatea de Arte http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-iloc-ovidiu.html
www.ovidiuiloc.blogspot.ro https://soundcloud.com/ovidiuiloc -
INTERVIU CU OVIDIU ILOC - LAUREAT AL FESTIVALULUI NON-EQUITY JEFF AWARDS,
CHICAGO, 2012 ̸ INTERVIEW WITH OVIDIU
ILOC - LAUREATE OF THE NON-EQUITY JEFF AWARDS, CHICAGO, 2012 article, http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2013/07/interviu-cu-ovidiu-iloc-laureat-al.html
, Keywords: composer, experimental music,
interdisciplinary forms, music for theatre, prize for original music, the joy
of composing, Non-Equity Jeff Awards, Chicago, 2012, Abstract: Ovidiu Iloc is a
complete musician: composer and teacher at the University of Oradea – Faculty
of Arts, voice performer in the Choir of the Oradea State Philharmonic and also
in the octet Sotto voce and multi-instrumentalist (guitar, lute, violin,
piano), conductor and musical coordinator within cultural and artistic projects
as part of which had been requested. The fact that he was invited to
collaborate with various institutions of the country and abroad (Hungary,
U.S.A.), or that he has been awarded a prestigious prize at Non-Equity Jeff
Awards Festival, Chicago, 2012, Original Incidental Music section, for
composing the music to the theatre play they prove his value that, however, it
is not sufficiently known. Through this interview we try to point out the main
coordinates of his personality and in particular of his creative activity.,
Rezumat: Ovidiu Iloc este – o spun cu toată convingerea – un muzician complet:
este compozitor şi cadru didactic la Universitatea din Oradea – Facultatea de
Arte, interpret vocal în cadrul Corului Filarmonicii de Stat Oradea şi al
octetului Sotto voce dar şi instrumentist (chitară, lăută, vioară, pian),
dirijor şi coordonator muzical în cadrul unor proiecte culturale şi artistice
la care a fost solicitat să participe. Faptul că este invitat să colaboreze cu
diverse instituții de teatru din țară şi străinătate (Ungaria, America), sau că
a fost distins cu un prestigios premiu la un important festival american, pentru
compunerea muzicii la o piesă de teatru fac dovada valorii sale care, cu toate
acestea, nu este îndeajuns cunoscută. Vom încerca prin interviul pe care i l-am
solicitat să reliefăm principalele coordonate ale personalității şi în special
ale activității sale creatoare;
20. 2013.06.01. Sâmbătă / Saturday * * * * * Autor
/ Author: Vasile Tolan Asist.univ. Dr. Universitatea Naţională de Arte
Bucureşti http://tolan.ro/ - CONFIGURAREA ARTISTICĂ A MATERIEI
ÎN MANIERĂ PROPRIE ̸ THE ARTISTIC
CONFIGURATION OF THE MATTER IN A PERSONAL MANNER article, http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2013/06/concluzii.html
, Keywords: Art Brut, Minimal art, Dematerialize,
Abstract Expressionism, Shape, Matter, Materiality, Mimesis, Modernism, New
Realism, Post-modernism, Transfiguration, Secularization, Trompe-l’oeil.,
Cuvinte cheie: Artă Brută, Artă minimală, Dematerializare, Expresionism
abstract, Formă, Materie, Materialitate, Mimesis, Modernism, Noul realism,
Post-modernism, Secularizare, Transfigurare, Trompe-l’oeil., Abstract: The
study puts forward an outline (from a perspective assumed by the author) of the
modernism and post-modernism paradigms starting from the place of the matter in
the art work, and brings into discussion varied solutions to surpass the
hegemony of post-modernism, comfortably fitted in the lax and protean context
of the quasi-generalized contemporary relativism. The author lays out, briefly
analyzes in their gradual development, and expands up to their ultimate logical
consequences, phenomenon typical to the modern and contemporary art, such as:
the secularization of image - concluded with loss of transcendentalism; the
migration of the nimesis concept in art from its acceptation of accurate mirror
of the world to the one of mirror of the subjective artist's ego and of its
imaginary worlds; the dematerialization of the visual art work either by the
decorporalization of its formal base, or by the cultivation of its ephemeral
state, by physical destruction, or by its metamorphosis into a product of the
successive-temporal arts - for example of the performance arts; the excessive
semiologization of image, implying the exponential growth of the total amount
of gestures, codes, and visual art languages with repercussions in the
reception of the art work's message; the increase of the co-author role of the
art work's receiver up to the point when it gets to substitute the position of
the creator; the coexistence of every aspect of art known in the same present
time facilitated by the quasi-momentary access through the new media at a
gigantic volume, and ceaselessly growing, of information etc. There are also
presented here some of the types of solutions recommended by various trends and
contemporary artistic personalities regarding the image crisis in art: the
ones, which resort to the formal repertoire of tradition and to a symbolical
reinvestment of the visual art matter, by reason of retrieving its ancestral,
native meanings; other ones, which focus their efforts towards a
re-sacralization of art; the ones, which continue the innovation in the art's
matter field; or those, which explore the potentiality of the image synthesized
by the computer and the new media. The meditation on the ultimate meaning of
art concentrate later especially on the origin and content of the matter
itself, on its spiritual vocation, on its capacity to always determinate
fertile and innovator experiments / experiences, thus opening towards the
future this work's horizon, who's subject, practically inexhaustible, allows
actually infinite re-interpretations. 1. Art Brut – term used by the painter
Jean Dubuffet (1901-1985), around 1950s, in order to define his pictures and
graphic work. Willing to refresh the language of art – which he perceived as
asphyxiated by culture – he took as inspiration sources the primitive art, the
drawings made by children or by patients of psychiatric hospitals (usually
schizophrenics). Wanting to make the matter of its colours more concrete, he
mixed it with sand, bitumen or even soil. 2. Minimal art – a twentieth century
art movement, arising during 1950s, best represented in USA, its apparition
being seen as a reaction against the Abstract Expressionism. It is
characterized by the idea of reducing a work of art to the minimum number of
colours, values, shapes, lines and textures, the elemental geometric forms
being most preferred. It is sometimes called ABC art, reductivism, or rejective
art. Some of best known Minimal artist are: Donald Judd, Tony Smith, Sol
Lewitt. 3. Dematerialize – to loose the characteristics of the matter or even
the matter/the material substance something is made out of. 4. Abstract
Expressionism – abstract art movement developed in USA (New York), in 1940s,
being adverse to the traditional art styles, classic aesthetic canons, and
prescribed technical procedures. It has an aggressive spirit of self-determination
and promotes the most spontaneous and freedom oriented art gesture and
practices. Among the most representative Abstract Expressionist artists we can
mention Jackson Pollock and Arshile Gorky. 5. Shape – the outline, the
bi-dimensional or three-dimensional surface of an object, which can be
perceived sensorial and rational; the sum of all expression means of the
substance/ the contents of a work of art. 6. Matter – concept, which generally
designs the physical substance, which everything in the world consists of, or,
particularly, just a substance, which an object is made out of; usually, in art
it is understood as the substance, which a work of art is made out of. 7.
Materiality – the property of being connected to the physical world rather than
to the mind and spirit; in art it is connected with the specific perceivable
qualities of a certain kind of material. In the case of picture, it can be
related to the material qualities of the colour paste as much as to the ability
of reflecting the material qualities of represented objects. 8. Mimesis – Greek
ancient philosophic term meaning to produce copies from a conceptual, ideal,
transcendent model; Plato used to accuse visual arts to copy in a fallacious
way the surrounding world, which is itself just a pale copy of the original,
unchangeable, transcendent models; according to the mimes theory in its common
acceptance, the art's role is to reflect the surrounding world, but it’s modern
and post-modern versions allow art to reflect both the outside and inner world
of the artist, or even a transcendent reality (of course, in the limits of
human perceptions). 9. Modernism – aesthetic major mutation in the field of
arts, most popular in the middle of the 20th century, meant to cut of with the
tradition concerning the conception, the structure, the technique, and the
materials used in order to realize a work of art; it promoted an innovative way
of thinking, the autonomy of the artistic means, the new techniques and
technologies borrowed from the industrial field, and the unconventional raw
materials such as plastic, concrete, industrial or domestic waste, and so on.
10. New Realism – art movement initiated in France during the 1960s, as a
reaction against of Abstract Expressionism, promoting a revival of naturalistic
figuration, a spirit of new objectivity, and often the inclusion of objects
belonging to real quotidian life. The American correspondant is the better
known trend name of Pop Art. Some of the famous New Realist artists are: Yves
Klein, Jean Tinguely, Christo Javacheff, Arman, Niki de Saint Phalle. 11.
Post-modernism – contemporary art trend that reacts against earlier modernist
principles, as by reintroducing traditional or classical elements of style or
by carrying modernist styles or practices to extremes. 12. Transfiguration – to
change the appearance, the shape, the character, the substance of a person or
thing so that they look essentially different – usually more beautiful or more
transcendental-like. 13. Secularization – the process of removing the power or
the influence that religion has over something. 14. Trompe-l’oeil – French term
literally meaning "trick the eye", being applied especially to the
field of painting for describing that kind of art work, which is intended to
make the spectator believe that the painted object is rather real than a
two-dimensional representation of it. Sometimes it is used loosely to refer to
any form of illusionism in art. It flourished starting during the Renaissance
period, once with the discovery of linear perspective in the fifteenth-century,
in Italy, but it is likely to have been quite common in the ancient Greek
painting., Rezumat: Studiul propune o configurare (din perspectiva asumată de
autor) a paradigmelor modernismului şi post-modernismului pornind de la
statutul materiei în opera de artă şi aduce în discuţie varii soluţii de
depăşire a hegemoniei post-modernismului, instalat confortabil în contextul lax
şi proteic al relativismului contemporan cvasi-generalizat. Sunt aduse în
scenă, analizate pe scurt în procesualitatea lor şi extinse până la ultimele
lor consecinţe logice, fenomene caracteristice artei epocii moderne şi
contemporane precum: secularizarea imaginii – soldată cu pierdere de
transcendentalitate; migrarea conceptului de mimesis în artă de la accepţiunea
sa de oglindă fidelă a lumii la cea de oglindă a eului subiectiv al artistului
şi a lumilor închipuite de către acesta; dematerializarea operei de artă
plastică fie prin decorporalizarea suportului ei obiectual, fie prin cultivarea
efemerităţii lui, fie prin distrugere fizică sau prin metamorfozarea lui
într-un produs al artelor procesual-temporale – de pildă al artelor
spectacolului; semiologizarea excesivă a imaginii, implicând creşterea
exponenţială a volumului de semne, coduri, şi limbaje plastice cu repercusiuni
în receptarea mesajului operei de artă; creşterea rolului de co-autor al
receptorului operei de artă până la substituirea poziţiei acestuia cu cea a
creatorului; coexistenţa tuturor formelor de artă cunoscute într-un acelaşi
timp prezent facilitată de accesul cvasi-instantaneu prin noile media la un
volum gigantic, şi mereu în creştere, de informaţie ş.a.m.d.p. Tot aici sunt
prezentate şi câteva tipuri de soluţii propuse de diferite curente şi
personalităţi artistice contemporane vis-à-vis de criza imaginii în artă: cele
care fac apel la repertoriul formal al tradiţiei şi la o reinvestire simbolică
a materiei plastice, în virtutea recuperării semnificaţiilor ei ancestrale,
originare; orientări care îşi concentrează eforturile către o re-sacralizare a
artei; cele care continuă inovarea în domeniul materialelor artei, sau cele
care explorează potenţialităţile imaginii sintetizate de calculator şi cele ale
noilor media. Meditaţia asupra rosturilor ultime ale artei se concentrează
apoi, în mod special, asupra originii şi conţinutul materiei însăşi, a vocaţiei
ei spirituale, asupra capacităţii ei de a suscita mereu experimente / experienţe
artistice fertile şi novatoare, deschizând astfel către viitor orizontul
lucrării de faţă, al cărei subiect, practic inepuizabil, permite de altfel,
nesfârşite re-interpretări. 1. Artă Brută – termen folosit de către pictorul
Jean Dubuffet (1901-1985), în jurul anilor 1950, pentru a – şi denomina opera
sa picturală şi grafică, în care, dorind să împrospăteze limbajul artelor
privit de el ca asfixiat de cultură, recurge la arta civilizaţiilor
<primitive> şi la desenele copiilor sau ale bolnavilor internaţi la
spitale psihiatrice (în general desene ale schizofrenilor) ca surse de
inspiraţie, iar pentru a da mai multă concreteţe pastei picturale, amestecă în
ea nisip, asfalt, pământ etc. 2. Artă minimală – curent artistic aparţinând
secolului XX, apărut în jurul anilor 1950, ca reacţie împotriva
expresionismului abstract; cel mai bine reprezentat în USA. Se caracterizează
prin ideea de a reduce la minimum de mijloacele de expresie artistică (culori,
valori, forme, linii şi texturi, etc.) şi prin preferinţa pentru forme
geometrice elementare. Câţiva dintre cei mai cunoscuţi artişti minimalişti
sunt: Donald Judd, Tony Smith, Sol Lewitt. 3. Dematerializare – pierderea
caracteristicilor materiale sau chiar a materiei din care ceva este alcătuit.
4. Expresionism abstract – curent artistic abstract, dezvoltat în USA (New
York), în anii 1940. Adversar al stilurilor artistice tradiţionale, canoanelor
estetice clasice şi procedurilor tehnice indicate în mod rigid, expresionismul
abstract face dovada unui agresiv spirit de auto-determinare, şi promovează
gestul artistic şi practicile artistice cele mai spontane şi mai lipsite de
inhibiţii. Printre cei mai reprezentativi artişti ai expresionismului abstract
îi putem menţiona pe Jackson Pollock şi pe Arshile Gorky. 5. Formă – conturul
unui corp sau suprafaţa exterioară bidimensională sau tridimensională a
acestuia aptă de a fi percepută senzorial şi raţional; totalitatea mijloacelor
de exprimare a conţinutului unei opere artistice. 6. Materie – concept care
desemnează, în general, substanţa fizică din care este alcătuită lumea
sensibilă, sau, în particular – substanţa din care este făcut un obiect anume;
de obicei, în artă, reprezintă substanţa din care este realizată o operă de
artă. 7. Materialitate – proprietatea de a aparţine mai degrabă sferei fizice a
lumii decât celei psihice sau spirituale; în artă se referă la calităţile
specifice perceptibile ale unui anume tip de material (textură, granulaţie,
densitate, etc.), în cazul picturii putând fi legată atât de calităţile materiale
ale pastei picturale, cât şi de capacitatea imaginii picturale de a reflecta
calităţile materiale ale obiectelor reprezentate. 8. Mimesis – termen filosofic
grecesc desemnând activitatea de a produce copii după un model conceptual
ideal, transcendent; în accepţiunea ei platoniciană arta este învinuită că ar
imita în mod mincinos lumea creată care este deja o copie infidelă a ideilor
originare imuabile şi transcendente; conform teoriei mimesis-ului, în
accepţiunea ei comună, artele plastice ar fi chemate să reflecte realitatea
lumii înconjurătoare; conform accepţiunii ei post-moderne arta poate reflecta
atât realitatea exterioară, cât şi realitatea interioară a artistului, cât şi o
realitate transcendentă – în măsura în care are acces la ea. 9. Modernism –
mutaţie estetică majoră în domeniul artelor, aflată la apogeu în anii 1950. Se
delimitează de tradiţie în ceea ce priveşte atât concepţia şi structura operei
de artă, cât şi tehnicile şi materialele folosite. Promovează un mod de gândire
inovator, noi tehnici şi tehnologii împrumutate din sfera industrială, precum
şi materii prime neconvenţionale precum plasticul, cimentul, deşeurile
industriale, ş.a.m.d.p. 10. Noul realism – curent artistic iniţiat în Franţa
anilor 1960, ca reacţie la expresionismul abstract; promovează o renaştere a
figuraţiei realiste, un nou spirit de obiectivitate, şi, în mod frecvent
includerea în arealul operei de artă a unor obiecte din viaţa cotidiană.
Corespondentul său nord-american este mai bine cunoscutul Pop Art. Dintre cei
mai cunoscuţi membrii ai grupării Noii Realişti amintim: Yves Klein, Jean
Tinguely, Christo Javacheff, Arman, Niki de Saint Phalle. 11. Post-modernism –
trend artistic contemporan, apărut ca reacţie la principiile moderniste, care
se manifestă fie prin reintroducerea critică de elemente tradiţionale sau
clasice, fie prin preluarea şi ducerea la extrem chiar a principiilor
moderniste. 12. Secularizare – procesul (mai mult sau mai puţin gradat) de
extragere a ceva sau cineva de sub stăpânirea sau influenţa religiei. 13.
Transfigurare – schimbare a aparenţelor, formei, caracterului, structurii sau
substanţei unei persoane sau a unui obiect, astfel încât acesta să devină
esenţialmente deosebit de ceea ce fusese iniţial – în general accedându-se o
treaptă superioară de frumuseţe sau transcendentalitate. 14. Trompe-l’oeil –
termen francez însemnând “a înşela ochiul”, fiind aplicat în mod special
picturii pentru a descrie acel tip de realizare plastică ce intenţionează să
determine spectatorul să creadă că imaginea bidimensională, pictată a unui
obiect este de fapt chiar obiectul respectiv, tridimensional. Acest tip de
abordare plastică a realităţii a înflorit începând cu Renaşterea italiană,
odată cu descoperirea tehnicii perspective lineare, însă se pare că era foarte
comun în antichitatea clasică elină; uneori este folosit în termeni mai
generali, desemnând orice formă a iluzionismului în artă;
21. 2013.05.28.
Marţi / Tuesday - ora / h. 10:00 Oradea, Universitatea din Oradea Autor /
Author: Luminiţa Gorea Lect.univ. Dr. Universitatea din Oradea http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-gorea-luminita.html
Redactor
/ Editor: Anca Spătar Lect.univ. Dr. Universitatea din Oradea http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-spatar-anca.html
-
INTERFERENȚELE BIOGRAFIILOR LUI BARTÓK ȘI ENESCU / THE INTERFERENCES OF
BARTÓK AND ENESCU'S BIOGRAPHIES article, http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2013/05/interferentele-biografiilor-lui-bartok.html
, Keywords: Enescu, Bartók, biographies, folklore,
interference, representatives, musicians, Cuvinte cheie: Enescu, Bartók,
biografii, folclor, interferențe reprezentanți, muzicieni., Abstract: Conceput
ca un studiu istoric asupra personalităților celor doi muzicieni, acesta
prezintă interferențe ale biografiilor lui Bartók și Enescu. Printre aspectele
menționate se regăsesc aspecte ale activității lor generate de același cadru
socio-istoric specific sfârșitului secolului al XIX-lea, ce stimulează în
istoria muzicii crearea și apariția Școlilor Naționale. Principala sursă de
inspirație pentru reprezentanții acestor școli a constituit-o folclorul, punct
comun de pornire al celor doi muzicieni pe calea propriei profesiuni pe care au
îmbrățișat-o fiecare în stilul propriu, departe de țara de origine pe care au
reprezentat-o strălucit, fiecare în modul său particular. Întâlnirea lor a
generat o apreciere reciprocă ce a fuzionat într-o prietenie cu colaborări
fructuoase, astăzi fiind recunoscuți în istoria muzicii ca doi mari
reprezentanți ai Școlilor Naționale, iar activitatea lor de peste veacuri
constituie interesante subiecte de studiu și de cercetare pentru muzicologi;
22. 2013.05.01.
Mirecuri / Wednesday * * * * * Autor / Author: Vasile Tolan Asist.univ.
Dr. Universitatea Naţională de Arte Bucureşti http://tolan.ro/ -
VASILE TOLAN – EXPERIENȚĂ ȘI EXPERIMENT ̸ VASILE TOLAN - EXPERIENCE AND EXPERIMENT article, http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2013/05/vasile-tolan-experienta-si-experiment.html
, Keywords: Art Brut, Minimal art, Dematerialize,
Abstract Expressionism, Shape, Matter, Materiality, Mimesis, Modernism, New
Realism, Post-modernism, Transfiguration, Secularization, Trompe-l’oeil.,
Cuvinte cheie: Artă Brută, Artă minimală, Dematerializare, Expresionism
abstract, Formă, Materie, Materialitate, Mimesis, Modernism, Noul realism,
Post-modernism, Secularizare, Transfigurare, Trompe-l’oeil., Abstract: The
author estimates, from the practitioner's prospect, his own position referred
to the issues related to matter and materiality in the art work's equation,
analyzes his own steps through the multiple phases covered through the prism of
the suggested solutions for these particular issues, and states his own place
related to the modern and contemporary trends, situating himself in a stylistic
zone marked by co-ordinates peculiar to the abstract expressionism and the ‘Art
Brut’. Therefore, it is being revealed the manner in which the author pursues
the visual art matter's expressivity not only as a base for the artistic
output, but for the entire Creation, having the capacity to provide a real form
to virtual worlds. Here is being elucidated his interest towards the intrinsic
message of the matter - either being understood as a matter directly extracted
from nature (such as sand, gravel, wood scraps etc.), or as a sophisticated
one, implying human effort, technique and technology (such as paper, glass,
nylon foil etc.), or one carrying the ineffaceable imprint of their use by the
human being (such as used welding gloves, out-of-use socks, empty electric
batteries, pieces of newspaper, worn-out hair combs etc.), - towards the
guiding of the relationship between different matters and materiality, as well
as towards the search for expressivity of the spontaneous gesture, thus aiming
to give form to the tensed interior states., Rezumat: Autorul îşi aproximează,
din perspectiva practicianului, poziţia sa în raport cu problemele vizând
materia şi materialitatea în ecuaţia operei de artă, îşi analizează demersul
plastic al variilor etape parcurse prin prisma soluţiilor propuse acestor probleme
şi îşi precizează poziţia în raport cu trend-urile artei moderne şi
contemporane, situându-se într-o zonă stilistică marcată de coordonate
specifice expresionismului abstract şi ale artei brute. Astfel, este relevat
modul în care autorul urmăreşte expresivitatea materiei artistice nu numai ca
suport al produsului artistic ci şi al întregii Creaţii, purtând în sine
capacitatea de a obiectiva lumi virtuale. Este explicitat aici interesul său
pentru mesajul intrinsec al materiei, – fie că este vorba de o materie extrasă
direct din natură (nisip, pietriş, deşeuri lemnoase etc.), fie de una
sofisticată, implicând efort uman, tehnică şi tehnologie (hârtie, sticlă, folii
de nailon etc.) sau purtând amprenta indelebilă a uzului acesteia de către
fiinţa umană (mănuşi de sudură folosite, şosete scoase din uz, baterii
electrice goale, bucăţi de ziar, piepteni uzaţi ş.a.) – pentru regizarea
raporturilor dintre diverse materii şi materialităţi cât şi pentru căutarea
expresivităţii gestului spontan vizând obiectivarea stărilor interioare
tensionale;
23. 2013.04.02.
Marţi / Tuesday * * * * * Autor / Author: Vasile Tolan Asist.univ. Dr. Universitatea
Naţională de Arte Bucureşti http://tolan.ro/ -
CONFIGURARE ȘI SUBIECTIVITATE – STUDIU DE CAZ DANIEL SPOERRI ȘI HAZARDUL ̸ CONFIGURATION AND SUBJECTIVITY article, http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2013/04/configurare-si-subiectivitate.html
, Keywords: Art Brut, Minimal art, Dematerialize,
Abstract Expressionism, Shape, Matter, Materiality, Mimesis, Modernism, New
Realism, Post-modernism, Transfiguration, Secularization, Trompe-l’oeil.,
Cuvinte cheie: Artă Brută, Artă minimală, Dematerializare, Expresionism
abstract, Formă, Materie, Materialitate, Mimesis, Modernism, Noul realism,
Post-modernism, Secularizare, Transfigurare, Trompe-l’oeil., Abstract: The
study is being constituted as a case study, which for the author brings in the
foreground the visual art work of the Swiss artist of Romanian origin - Daniel
Spoerri - with whom he finds affinities especially from the viewpoint of his
privileged relationship with the matters, which he is shaping his work with,
juggling with their specific 'voices', putting them forward, re-representing
them, and nevertheless allowing each of them to deliver their own message,
their own history. Moreover, the art work of Daniel Spoerri have had a strong
impact upon the last decades' generations of visual artists - his innovations
being undertaken and fructified by a whole plied of 'post-moderns' - becoming
susceptible of being read as a sensitive mirror to the dramatic metamorphosis
suffered by the contemporary art, of its multiple crisis and conceptual
tearing, yet always remaining faithful to the spirit, which had generated it,
rafted across its entire way, as by a thread of Ariadna, by its initial themes
referring to the matter, materiality, to the life-art relationship and to the
inclusion of chance., Rezumat: Studiul se constituie ca studiu de caz, autorul
aducând în prim plan opera din domeniul plasticii a artistului elveţian de
origine română – Daniel Spoerri – cu care îşi găseşte afinităţi mai cu seamă
sub aspectul relaţiei privilegiate ale acestuia cu materiile din care îşi
încheagă lucrările, jonglând cu “vocile” lor specifice, punându-le în valoare,
resemnificându-le şi totuşi lăsându-le să-şi transmită fiecare mesajul,
istoria. De altfel, opera artistică a lui Daniel Spoerri a avut un puternic
impact asupra generaţiilor de artişti plastici ai ultimelor decenii –
inovaţiile aduse de aceasta fiind preluate şi fructificate de o întreagă
pleiadă de “post-moderni” – fiind susceptibilă de a fi citită ca o oglindă sensibilă
la metamorfozele dramatice suferite de arta contemporană, a multiplelor ei
crize şi sfâşieri conceptuale, rămânând însă mereu fidelă spiritului care a
generat-o, străbătută pe întreg parcursul ei, ca de un fir al Ariadnei, de
temele sale iniţiale legate de materie, materialitate, de relaţia viaţă-artă şi
de integrare a hazardului;
24. 2013.03.31.
Duminică / Sunday Cluj - Napoca Autor / Author: Luminiţa Gorea Lect.univ.
Dr. Universitatea din Oradea - Facultatea de Arte http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-gorea-luminita.html
-
Nicolae Filimon: critic muzical, folclorist și flautist ̸ Nicolae Filimon: musical critic, folklorist
and flutist article, http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2013/03/nicolae-filimmon-critic-muzical.html
;
25. 2013.03.01.
Vineri / Friday * * * * * Autor / Author: Vasile Tolan Asist.univ. Dr. Universitatea
Naţională de Arte Bucureşti http://tolan.ro/ -
VOCAȚIA SPIRITUALĂ A MATERIEI – TRANSPARENȚĂ, TRANSFIGURARE, METAMORFOZĂ ȘI
MATERIA UTOPICĂ ̸ THE SPIRITUAL CALLING
OF THE MATTER – TRANSPARENCY, TRANSFIGURATION, METAMORPHOSIS AND THE UTOPIAN
MATTER article, http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2013/03/vocatia-spirituala-materiei.html
, Keywords: Art Brut, Minimal art, Dematerialize,
Abstract Expressionism, Shape, Matter, Materiality, Mimesis, Modernism, New
Realism, Post-modernism, Transfiguration, Secularization, Trompe-l’oeil.,
Cuvinte cheie: Artă Brută, Artă minimală, Dematerializare, Expresionism
abstract, Formă, Materie, Materialitate, Mimesis, Modernism, Noul realism,
Post-modernism, Secularizare, Transfigurare, Trompe-l’oeil., Abstract: After
the circumscription of several phrases and operating terms, such as: 'level
breakage', 'transfiguration', 'revelation', the speech takes the direction
towards pointing out the role of the art matter in being a base for a spiritual
content, in constituting a mediator, a conversion station between the spiritual
world of the artist and the one of the art work's receivers, and in the case in
which all the necessary and sufficient conditions are being met- the role of
being a sluice between the dailiness and transcendentalism. The latter
revealing mission is considered by the author, in consensus with great
thinkers, such as Mircea Eliade, as being entirely specific to art, either by
producing a cataphatic revelation, with direct referral to transcendentalism,
or an apophatic one, by recalling the transcendentalism by that what it is not.
In order to reach the revealing quality, the art work matter experiences a
transfiguration process, an in-formation one, in which the art work is not
considered a passive component, limited by receiving a meaning, but, because of
its intrinsic qualities, of its associations which it arouses in the human mind
- associations articulated in an archetype manner and culturally settled along
the centuries - is able to provide itself a meaning, or to direct the meaning
according to its own characteristics. It reclaims a certain technical method of
processing, or, if ignored, it can get into contradiction with the artist's
pursued effect, being manifest the fact that the universality and the
legibility of form come as much under its archetype memory, as under its
gradual development., Rezumat: După circumscrierea câtorva sintagme şi termeni
operanţi cum ar fi : “ruptură de nivel”, “transfigurare”, “epifanie”, discursul
este canalizat de autor către relevarea rolului materiilor artei de a fi suport
unui conţinut spiritual, de a constitui un mediator, o staţie de conversie
între lumea spirituală a creatorului de artă şi cea a receptorilor acesteia,
iar în cazul în care sunt întrunite condiţiile necesare şi suficiente – a
rolului de ecluză dintre cotidian şi transcendent. Această din urmă misiune
revelatorie este considerată de autor, în consens cu gânditori precum Mircea
Eliade, a fi cu adevărat specifică artei, fie că revelarea se produce
catafatic, prin trimitere directă la transcendenţă, fie apofatic, evocând
transcendenţa prin ceea ce nu este ea. Pentru a putea atinge calitatea
revelatorie, materia operei de artă suferă un proces de transfigurare, de
in-formare, în care aceasta nu se constituie drept o componentă pasivă,
limitată la a primi un sens, ci, datorită calităţilor ei intrinseci, a
asociaţiilor pe care le iscă în mentalul uman – asociaţii articulate arhetipal
şi sedimentate cultural de-a lungul veacurilor – poate, la rândul ei să dea un
sens, sau să orienteze sensul primit conform propriilor ei caracteristici. Ea
reclamă o anumită modalitate tehnică de prelucrare, sau, ignorată, poate să
intre în contradicţie cu sensul propus de artist, fiind evident faptul că universalitatea
şi lizibilitatea formei ţine atât de memoria ei arhetipală, cât şi de
procesualitatea ei;
26. 2013.02.01.
Vineri / Friday * * * * * Autor / Author: Vasile Tolan Asist.univ. Dr. Universitatea
Naţională de Arte Bucureşti http://tolan.ro/ -
MATERIE ȘI TRANSFIGURARE (SCHIMBĂRI MAJORE DE PARADIGMĂ ÎN ARTELE PLASTICE) ̸ MATTER AND TRANSFIGURATION article, http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2013/02/materie-si-transfigurare.html
, Keywords: Art Brut, Minimal art, Dematerialize,
Abstract Expressionism, Shape, Matter, Materiality, Mimesis, Modernism, New
Realism, Post-modernism, Transfiguration, Secularization, Trompe-l’oeil.,
Cuvinte cheie: Artă Brută, Artă minimală, Dematerializare, Expresionism
abstract, Formă, Materie, Materialitate, Mimesis, Modernism, Noul realism,
Post-modernism, Secularizare, Transfigurare, Trompe-l’oeil., Abstract: The
study provides a more personalized vision about the way in which the stylistic
arches have come next after each other starting with the Byzantine art,
lingering upon the openings brought to the modern and contemporary art by
non-artistic fields, such as semiotics, phenomenology or sociology, openings which
have implicitly led to new approaches of the matter and materiality in the
visual art context. The author analyzes from the painter's angle both the
medieval cultural model, considered as 'paradigmatic', promoting a unique and
unitary 'imago mundi' at all its structural levels, as much as the contemporary
one, perceived as 'syntactical', equally providing the countless cultural
models already existing and thus facilitating the artist in discovering a
paramount number of sources of inspiration, types of means of expression, ways
of referring to matter and materiality, and so on. By presenting a few of the
most specific phenomenon existing in the contemporary visual arts period - for
example: the equalization of the linguistic with the visual art mark; the
transfiguration of the 'visual art language' in 'optical speech'; the
appreciation of art galleries - as specialized environments for the housing and
presentation of the artistic products - for any object of an artist exhibited
within their precinct as 'art'; the understanding of art work, in marketing
terms, as a 'merchandise', which has a curved life, a negotiable price, a
specific targeted public, and which must be promoted the best way so that it
can be sold; or the phenomenon of coexistence of the extreme abstracting
tendencies with the ones applying insertions of 'material reality' in the art
work's realm - the author concludes that a possible breach in the economical,
technical, political, circumstantial, informational, conditioning networks,
which burdens today the artistic expression, might be operated by raising the
esthetic -symbolical value of the art object's materialization, doubled by an
attentive culture of the eye., Rezumat: Studiul aduce o viziune mai
personalizată asupra modului în care s-au succedat arcurile stilistice de la
arta bizantină încoace, stăruind asupra deschiderilor aduse artei moderne şi
contemporane de către domenii extra-artistice precum semiotica, fenomenologia
sau sociologia, – deschideri ce au dus implicit la noi abordări ale materiei şi
materialităţii în contextul operei de artă. Autorul analizează prin prisma
“eului-pictor” atât modelul cultural medieval, considerat ca “paradigmatic”,
promovând o “imago mundi” unică şi unitară la toate nivelele sale structurale
cât şi pe cel contemporan, văzut ca “sintactic”, abilitând în mod egal
nenumăratele modele culturale existente şi facilitând astfel artistului un
număr covârşitor de surse de inspiraţie, de tipuri de limbaje, de moduri de
raportare la materie şi materialitate etc. Prezentând câteva din fenomenele
cele mai specifice prezente în plastica epocii contemporane – cum ar fi:
echivalarea semnului lingvistic cu cel plastic, transformarea “limbajului
plastic” în “discurs optic”, investirea de către galeriile de artă – ca medii
specializate în găzduirea şi prezentarea produselor artistice – a oricărui
obiect expus în incinta lor de către un artist, drept “artă”, considerarea
operei de artă, în termeni de marketing, drept o “marfă” care are o curbă de
viaţă, un preţ negociabil, un anumit public-ţintă şi care trebuie promovată în
aşa fel încât să se vândă, sau fenomenul coexistenţei tendinţelor extrem
abstractizante cu cele de a practica inserţii de “realitate obiectuală” în
arealul operei de artă – autorul conchide că o posibilă breşă în reţeaua
condiţionărilor economice, tehnice, politice, conjuncturale, informaţionale
etc. care grevează astăzi expresia artistică, poate fi operată prin valorificarea
estetico-simbolică a materialităţii obiectului de artă, dublată de o atentă
cultură a ochiului;
27. 2013.01.02.
Mirecuri / Wednesday * * * * * Autor / Author: Vasile Tolan Asist.univ.
Dr. Universitatea Naţională de Arte Bucureşti http://tolan.ro/ -
DE LA MATERIE LA MATERIALITATE SAU DE LA MODERNISM LA POSTMODERNISM ̸ FROM MATTER TO MATERIALITY OR FROM MODERNISM
TO POST-MODERNISM article, http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2013/01/de-la-materie-la-materialitate-sau-de.html
, Keywords: Art Brut, Minimal art, Dematerialize,
Abstract Expressionism, Shape, Matter, Materiality, Mimesis, Modernism, New
Realism, Post-modernism, Transfiguration, Secularization, Trompe-l’oeil.,
Cuvinte cheie: Artă Brută, Artă minimală, Dematerializare, Expresionism
abstract, Formă, Materie, Materialitate, Mimesis, Modernism, Noul realism,
Post-modernism, Secularizare, Transfigurare, Trompe-l’oeil., Abstract: The
study discusses the metamorphosis of the materiality concept, as well as the
changes undergone by the state of matter in the visual arts during the last 120
years, by distinguishing both the main similarities and differences between the
two paradigms of each period. The author is hereby attempting to reveal the
modern and post-modern spirit in their essential traits, especially the ones
directly aiming the relation with matter and materiality in the visual arts
sphere, with special emphasis on the 'avant-gardes' with their internal
dynamics and sequence in time, and on the transitory moment between the modern
period- considered the 'avant-garde period'- and the post-modern one,
characterized by phenomenon as 'post-avant-garde' or 'trans-avant-garde'.,
Rezumat: Studiul pune în discuţie metamorfozele conceptului de materialitate
cât şi modificările suferite de statutul materiei în artele plastice a
ultimilor aproximativ 120 de ani, evidenţiindu-se atât similitudinile cât şi
diferenţele esenţiale dintre cele două paradigme ale epocii vizate. Autorul
încearcă aici să surprindă spiritul modernist şi cel post-modernist în
trăsăturile lor esenţiale, şi mai ales în acelea care vizează în mod direct
raportarea la materie şi materialitate în sfera artelor plastice, oprindu-se cu
precădere asupra “avangardelor”, a dinamicii interne a acestora, a succesiunii
lor în timp, şi evidenţiind mai pe larg momentul de pasaj dintre epoca modernă
– considerată a fi “epoca avangardelor” – şi post-modernism caracterizat de
fenomene ca “post-avangarda” sau “trans-avangarda”;
28. 2013.01.01.
Marţi / Tuesday * * * * Sesiunea de comunicări ştiinţificie "Qvo vadis
arta?" - 26-27 mai 2010 Autor / Author: Delia Roman Lect.univ. Dr. Universitatea
din Oradea - Facultatea de Arte Redactor / Editor: Anca Spătar Lect.univ.
Dr. Universitatea din Oradea - Facultatea de Arte - Eexpresie poetică şi
limbaj muzical în creaţia lui Sigismund Toduţă impulsionată de scrierile lui
Lucian Blaga ̸ POETIC EXPRESSION AND
MUSICAL LANGUAGE IN SIGISMUND TODUŢĂ’S CREATION DRIVEN BY LUCIAN BLAGA’S
WRITINGS article, http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2013/02/expresie-poetica-si-limbaj-muzical-in.html
;
29. 2012.12.01.
Sâmbătă / Saturday * * * * * Autor / Author: Vasile Tolan Asist.univ.
Dr. Universitatea Naţională de Arte Bucureşti http://tolan.ro/ -
MATERIE ȘI ARTISTICITATE ̸ MATTER
AND ARTISTRY article, http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2012/12/materie-si-artisticitate.html
, Keywords: Art Brut, Minimal art, Dematerialize,
Abstract Expressionism, Shape, Matter, Materiality, Mimesis, Modernism, New
Realism, Post-modernism, Transfiguration, Secularization, Trompe-l’oeil.,
Cuvinte cheie: Artă Brută, Artă minimală, Dematerializare, Expresionism
abstract, Formă, Materie, Materialitate, Mimesis, Modernism, Noul realism,
Post-modernism, Secularizare, Transfigurare, Trompe-l’oeil., Abstract: The
study emphasizes the distinction between the matter used in the arts and the
one belonging to the non-artistic realm, as well as the difference between the
creative purpose of the artist and the reproductive character of the artisan
related to the same type of matter. In the same chapter, by considering the
materiality the key to interpreting the art work, the author sets out with the
help of the confiding personality of the artist painter Horea Bernea some of
the most relevant moments of the 'voice of matter' in the context of art work
along the art history. The conclusion suggested by this tour aims at the idea
of respect of the artist towards the matter, towards its intrinsic message and
the specific ways of approaching it, with the goal of setting a dialogue- even
if a tensed one- between parts, since the absence of such a dialogue would
eventually lead to an alteration of the art work's message or even to a total
lack of its understanding., Rezumat: Subliniază distincţia dintre materiile
artei şi cele aparţinând sferei non-artistice şi cea dintre acţiunea cu
caracter creator a artistului şi cea cu caracter reproductiv a meşteşugarului,
vis-à-vis de acelaşi tip de materie. Tot în acest studiu, luând materialitatea
drept cheie de interpretare a operei artistice, autorul jalonează dimpreună cu
personalitatea confină a pictorului Horea Bernea câteva din momentele de maximă
relevanţă a “vocii materiei” în contextul operei de artă de-a lungul istoriei
artei. Concluzia sugerată de acest excurs vizează ideea respectului artistului
faţă de materie, faţă de mesajul ei intrinsec şi modurile specifice de abordare
a acesteia, în virtutea stabilirii unui dialog – chiar şi tensionat – între
părţi, absenţa acestuia putând determina o alterare gravă a mesajului operei de
artă sau chiar lipsa de inteligibilitatea a acestuia;
30. 2012.11.01.
Joi / Thursday * * * * * Autor / Author: Vasile Tolan Asist.univ. Dr. Universitatea
Naţională de Arte Bucureşti http://tolan.ro/ -
MATERIA - STATUT ONTOLOGIC ̸ THE
MATTER - ONTOLOGICAL STATE article, http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2012/11/materia-statut-ontologic.html
, Keywords: Art Brut, Minimal art, Dematerialize,
Abstract Expressionism, Shape, Matter, Materiality, Mimesis, Modernism, New
Realism, Post-modernism, Transfiguration, Secularization, Trompe-l’oeil.,
Cuvinte cheie: Artă Brută, Artă minimală, Dematerializare, Expresionism
abstract, Formă, Materie, Materialitate, Mimesis, Modernism, Noul realism,
Post-modernism, Secularizare, Transfigurare, Trompe-l’oeil., Abstract: The
study outlines the general issues, which are taken into discussion and shows
some of the conceptual delimitations, such as: the acceptance given to matter
and materiality in the visual arts, the dynamics of matter in the creative
process (form, movement, transformation), or its opening towards spirituality
(the poetics of the matter). The author also distinguishes the ideas related to
matter in the visual arts realm, ideas which constitute the starting point of
his thesis. These are the following ones: the fact that although they initially
derive from nature, between the art's and nature's matters there is a
non-identity relationship; that depending on their physical characteristics
(consistency, granulation, density, structure- crystalline or amorphous etc.)
they show a certain specific formal endowment, so that they can be only used
for a specific kind of visual modeling, without the possibility of using one
instead of the other because each of them has its own visual expressivity; the
fact that the matter is permanently related to form, the latter being able to
accomplish the coupling between the matter and the idea, which is being expressed-
the visual arts space being first of all the matter, which has received a
certain form and structure., Rezumat: Se conturează problemele generale luate
în discuţie şi se operează câteva delimitări conceptuale necesare, cum ar fi:
accepţiunea dată materiei şi materialităţii în artele plastice, dinamica
materiei în procesul de creaţie (stare, mişcare, transformare) sau deschiderea
acesteia către spiritualitate (poetica materiei). Sunt evidenţiate de asemenea
ideile legate de materie în sfera artelor plastice care se constituie pentru
autor ca punct de plecare în studiul de faţă, şi anume: faptul că, deşi provin
iniţial din mediul natural, între materiile artei şi materiile naturii există o
relaţie de non-identitate; că în funcţie de caracteristicile lor fizice
materiile (consistenţă, granulaţie, densitate, structură cristalină sau amorfă
etc.) prezintă o anumită vocaţie formală şi se pretează la un anumit tip de
modelare plastică, astfel că nu pot fi folosite una în locul celeilalte,
avându-şi fiecare propria expresivitate plastică; faptul că materia este în mod
indisolubil legată de formă, aceasta din urmă realizând racordul între materie
şi ideea ce se vrea exprimată – spaţiul plastic fiind în primul rând materie ce
a căpătat o anume formă şi structură;
31. 2012.10.01.
Luni / Monday * * * * Sesiunea de comunicări ştiinţificie "Qvo vadis
arta?" - 26-27 mai 2010 Autor / Author: Boros-Konrád Elisabeta * Redactor
/ Editor: Anca Spătar Lect.univ. Dr. Universitatea din Oradea -
Facultatea de Arte - Liedurile târzii pentru voce solo şi pian ale lui Béla
Bartók ̸ BÉLA BARTÓK'S LAST TWO SONG
CYCLES FOR SOLO VOICE AND PIANO article, http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2013/02/liedurile-tarzii-pentru-voce-solo-si.html
;
32. 2012.10.01.
Luni / Monday * * * * * Autor / Author: Vasile Tolan Asist.univ. Dr. Universitatea
Naţională de Arte Bucureşti http://tolan.ro/ -
MATERIA, ELEMENT FUNDAMENTAL AL LIMBAJULUI PLASTIC ̸ THE MATTER - FUNDAMENTAL ELEMENT OF VISUAL
LANGUAGE article, http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2012/10/materia-element-fundamental-al.html
, Keywords: Art Brut, Minimal art, Dematerialize,
Abstract Expressionism, Shape, Matter, Materiality, Mimesis, Modernism, New
Realism, Post-modernism, Transfiguration, Secularization, Trompe-l’oeil.,
Cuvinte cheie: Artă Brută, Artă minimală, Dematerializare, Expresionism
abstract, Formă, Materie, Materialitate, Mimesis, Modernism, Noul realism,
Post-modernism, Secularizare, Transfigurare, Trompe-l’oeil., Abstract: The
author of the study pursues to put together his research regarding the matter
and materiality in the context of the art work, developed both as a
practitioner and a teacher, and in the same time to pursue an outline of a
personalized point of view in the idea of opening this theme to a future study.,
Rezumat: Autorul prezentului studiu îşi propune să reunească cercetările sale
privind materia şi materialitatea în contextul operei de artă, dezvoltate atât
ca practician cât şi ca dascăl, dorind deopotrivă să contureze şi un punct de
vedere personalizat privitor la deschiderea înspre viitor a temei propuse;
33. 2012.07.01.
Duminică / Sunday * * * * Sesiunea de comunicări ştiinţificie "Qvo vadis
arta?" - 26-27 mai 2010 Autor / Author: Anca Cociş Universitatea
din Oradea - Facultatea de Arte Redactor / Editor: Anca Spătar Lect.univ.
Dr. Universitatea din Oradea - Facultatea de Arte - Contribuţii la studiul
doinei româneşti ̸ CONTRIBUTIONS A
L’ETUDE DE LE CHANTE TRADITIONELL ROUMAIN ”DOINA” article, http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2013/02/contributii-la-studiul-doinei-romanesti.html
;
34. 2012.04.03.
Vineri / Friday * * * * Sesiunea de comunicări ştiinţificie "Qvo vadis
arta?" - 26-27 mai 2010 Autor / Author: Luminiţa Gorea Lect.univ.
Dr. Universitatea din Oradea - Facultatea de Arte http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-gorea-luminita.html
Redactor
/ Editor: Anca Spătar Lect.univ. Dr. Universitatea din Oradea -
Facultatea de Arte - Răspântii ale artei muzicale ̸ CROSSROADS IN MUSICAL ART article, http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2013/02/raspantii-ale-artei-muzicale.html
;
35. 2012.04.02.
Luni / Monday * * * * Sesiunea de comunicări ştiinţificie "Qvo vadis
arta?" - 26-27 mai 2010 Autor / Author: Vangelis Karafillidis * Redactor
/ Editor: Anca Spătar Lect.univ. Dr. Universitatea din Oradea - Facultatea
de Arte - Copoziţia: inspiraţie sau tehnică? (O analiză a sistemelor
muzicale de compoziţie) ̸ COMPOSITION:
INSPIRATION OR TECHNIQUE? (A CRITIQUE ON THE MUSICAL COMPOSITION SYSTEMS) article, http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2013/02/compozitia-inspiratie-sau-tehnica.html
;
36. 2012.01.02
Luni / Monday * * * * Sesiunea de comunicări ştiinţificie "Qvo vadis
arta?" - 26-27 mai 2010 Autor / Author: Anca Spătar Lect.univ. Dr. Universitatea
din Oradea - Facultatea de Arte Redactor / Editor: Anca Spătar Lect.univ.
Dr. Universitatea din Oradea - Facultatea de Arte - Dimensiunea muzicală a
fiinţei umane ̸ THE MUSICAL DIMENSION OF
HUMAN BEING article, http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2013/02/dimensiunea-muzicala-fiintei-umane.html
;
37. 2012.01.01.
Duminică / Sunday * * * * Sesiunea de comunicări ştiinţificie "Qvo vadis
arta?" - 26-27 mai 2010 Autor / Author: Mirela Mercean - Ţârc Conf.univ.
Dr. Universitatea din Oradea - Facultatea de Arte http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-mercean-tarc-mirela.html
Redactor
/ Editor: Anca Spătar Lect.univ. Dr. Universitatea din Oradea -
Facultatea de Arte - MUZICA SECOLULUI XXI ÎNTRE APOCALIPSĂ ŞI RENAŞTERE ̸ 21ST CENTURY MUSIC BETWEEN APOCALYPSE AND
REBIRTH article, http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2013/02/muzica-secolului-xxi-intre-apocalipsa.html
, Keywords: the music of the 21st century, the
apocalypse and rebirth of contemporary music, classical music and mass musical
culture, Cuvinte cheie: muzica secolului 21, apocalipsa și renașterea muzicii
contemporane, muzica calsică și cultura muzicală de masă., Abstract: The paper
analyses and comments certain social and spiritual causes of the crisis in
contemporary classical music. Theorists and researchers, musicologists,
scientists and sociologists, confirm two positions explaining the phenomenon.
The first one concerns the eschatological scenarios which are fashionable today
and the second one states the existence of the germs of novelty in this
moribund culture. Does this mean that there will be a new beginning, the
reconciliation between avant-garde or postmodern contemporary music and the
public? Will the young generations of composers find the way to revive the lost
links? Will 21st century classical music disappear or it will it be adapted to
the needs of the contemporary world? Will it come back to life like the Phoenix
Bird? These are the exciting questions the paper tries to find answers to.,
Rezumat: Lucrarea analizează și comentează anumite cauze sociale și spirituale
care au dus la criza din muzica clasică contemporană. Teoreticieni și
cercetători, muzicologi, oameni de știință și sociologi confirmă două aspecte
care explică fenomenul. Primul ține de scenariul eshatologic care este la modă
azi și al doilea susține existent germenilor înnoitori în cultura muribundă.
Înseamnă acest lucru că va fi un nou început, reconcilierea dintre avant-gardă
sau muzica contemporană postmodernă și public? Va dispărea muzica clasică în
sec 21 sau se va adapta la nevoile lumii contemporane? Se va reînoi precum
pasărea Phoenix? Acestea sunt întrebările incitante la care încearcă să
găsească răspuns studiul de față;
38. 2011.12.18.
Duminică / Sunday * * * * * Autor / Author: Evanthia-Maria Marta Lect.univ.
Dr. Universitatea din Oradea - Facultatea de Arte - Sărbătoarea Crăciunului
în sonorităţi orchestrale article, http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2011/12/sarbatoarea-craciunului-in-sonoritati.html
;
39. 2011.10.14.
Vineri / Friday ora / h. 18:00 Oradea - Teatrul "Regina Maria" Coordonator
/ Coordinating: Banner Papp Mária * - Papp Magda - carte memorială article, http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2011/10/papp-magda-carte-memoriala.html
;
40. 2011.10.02.
Duminică / Sunday * * * * * Autor / Author: Mihaela Brazdă Lect.univ.
Dr. Universitatea din Oradea - Facultatea de Arte - Francisc Hubic - repere
biografice article, http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2011/10/francisc-hubic-repere-biografice.html
;
41. 2011.10.01.
Sâmbătă / Saturday * * * * Sesiunea de comunicări ştiinţificie "Qvo vadis
arta?" - 26-27 mai 2010 Autor / Author: Oana Lianu Conf.univ. Dr. Universitatea
din Oradea - Facultatea de Arte http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-lianu-oana.html
www.oanalianu.ro Redactor
/ Editor: Anca Spătar Lect.univ. Dr. Universitatea din Oradea -
Facultatea de Arte - Câteva constatări asupra fenomenului artistic
contemporan ̸ A FEW FINDINGS ABOUT
CONTEMPORARY ARTISTIC PHENOMENON article, http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2013/02/cateva-constatari-asupra-fenomenului.html
;
42. 2011.07.02.
Sâmbătă / Saturday * * * * Simpozionul Fr. Chopin şi alţi compozitori
aniversaţi - 26 mai 2012 Autor / Author: Petruţa Măniuţ - Coroiu * Redactor
/ Editor: Anca Spătar Lect.univ. Dr. Universitatea din Oradea - Facultatea
de Muzică - Frédéric Chopin - Recitire în cheie modernă ̸ FREDERIC CHOPIN – A MODERN VIEW article, http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2013/02/frederic-chopin-recitire-in-cheie.html
;
43. 2011.07.01.
Vineri / Friday * * * * Simpozionul Fr. Chopin şi alţi compozitori aniversaţi -
26 mai 2012 Autor / Author: Valentina Horhat Asist.univ. Universitatea
din Oradea - Facultatea de Muzică Redactor / Editor: Anca Spătar Lect.univ.
Dr. Universitatea din Oradea - Facultatea de Muzică - Elemente definitorii
stilului lui Frédéric Chopin în Nocturnele op. 48 ̸ DEFINING ELEMENTS ON FREDERIC CHOPIN’S
CREATION APPLIED IN NOCTURNES OP. 48 article, http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2013/02/elemente-definitorii-stilului-lui.html
;
44. 2011.04.21.
Joi / Thursday * * * * * Autor / Author: Mihai Attila Szabo Prof. Liceul
de Artă Oradea - Etapele pregătirii apariţiei scenice în vederea unei
prestaţii instrumentale de succes article, http://almanah-euterpe.blogspot.com/2011/04/2011-04-httpuzpbihor.html
;
45. 2011.04.11.
Luni / Monday * * * * Deceniu Muzical Universitar Autor / Author: Eleonora
Chiriac Asist.univ. Universitatea din Oradea - Facultatea de Muzică Redactor
/ Editor: Carmen Vasile Conf.univ. Dr. Universitatea din Oradea -
Facultatea de Muzică http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-vasile-carmen.html
www.carmen-vasile.blogspot.com
-
Improvizaţia - metodă de eliberare de sub influenţa "teatrului
mortal" brookian article, http://almanah-euterpe.blogspot.com/2011/04/improvizatia-metoda-de-eliberare-de-sub.html
;
46. 2011.04.11.
Luni / Monday * * * * Deceniu Muzical Universitar Autor / Author: Anca
Cociş Asist.univ. Universitatea din Oradea - Facultatea de Muzică Redactor
/ Editor: Carmen Vasile Conf.univ. Dr. Universitatea din Oradea -
Facultatea de Muzică http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-vasile-carmen.html
www.carmen-vasile.blogspot.com
-
Muzic românească cultă. Geneza şi evoluţia muzicii de cameră româneşti article, http://almanah-euterpe.blogspot.com/2011/04/muzica-romaneasca-culta-geneza-si.html
;
47. 2011.04.11.
Luni / Monday * * * * Deceniu Muzical Universitar Autor / Author: Ioana
Şandor - Fustier Asist.univ. Universitatea din Oradea - Facultatea de
Muzică Redactor / Editor: Carmen Vasile Conf.univ. Dr. Universitatea din
Oradea - Facultatea de Muzică http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-vasile-carmen.html
www.carmen-vasile.blogspot.com
-
Melodia neomodală, diatonică, heptacordică article, http://almanah-euterpe.blogspot.com/2011/04/melodia-neomodala-diatonica.html
;
48. 2011.04.11.
Luni / Monday * * * * Deceniu Muzical Universitar Autor / Author: Luminiţa
Gorea Lect.univ. Dr. Universitatea din Oradea - Facultatea de Muzică http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-gorea-luminita.html
Redactor
/ Editor: Carmen Vasile Conf.univ. Dr. Universitatea din Oradea -
Facultatea de Muzică http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-vasile-carmen.html
www.carmen-vasile.blogspot.com
-
Tudor Jarda: contribuţii la dezvoltarea învăţământului muzical românesc prin
Concertul pentru flaut şi orchestră article, http://almanah-euterpe.blogspot.com/2011/04/tudor-jarda-contributii-la-dezvoltarea.html
;
49. 2011.04.11.
Luni / Monday * * * * Deceniu Muzical Universitar Autor / Author: Jámbor
Fekete Elisabeta Conf.univ. Dr. Universitatea din Oradea - Facultatea de
Muzică Redactor / Editor: Carmen Vasile Conf.univ. Dr. Universitatea din
Oradea - Facultatea de Muzică http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-vasile-carmen.html
www.carmen-vasile.blogspot.com
-
Evoluţia tehnicii pianistice în prima jumătate a secolului al XX-lea,
oglindită în miniaturile din repertoriul dedicat instrumentului article, http://almanah-euterpe.blogspot.com/2011/04/evolutia-tehnicii-pianistice-in-prima.html
;
50. 2011.04.11.
Luni / Monday * * * * Deceniu Muzical Universitar Autor / Author: Agneta
Marcu Prof.univ. Dr. Universitatea din Oradea - Facultatea de Muzică http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-marcu-agneta.html
Redactor
/ Editor: Carmen Vasile Conf.univ. Dr. Universitatea din Oradea -
Facultatea de Muzică http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-vasile-carmen.html
www.carmen-vasile.blogspot.com
-
Bihari Sándor - promotor al vieţii muzicale orădene article, http://almanah-euterpe.blogspot.com/2011/04/bihari-sandor-promotor-al-vietii.html
;
51. 2011.04.11.
Luni / Monday * * * * Deceniu Muzical Universitar Autor / Author: Florina
Mariş Hinsu Conf.univ. Dr. Universitatea din Oradea - Facultatea de Muzică Redactor
/ Editor: Carmen Vasile Conf.univ. Dr. Universitatea din Oradea -
Facultatea de Muzică http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-vasile-carmen.html
www.carmen-vasile.blogspot.com
-
Vocea falcon. Un tip vocal aparte article, http://almanah-euterpe.blogspot.com/2011/04/vocea-falcon-un-tip-vocal-aparte.html
;
52. 2011.04.11.
Luni / Monday * * * * Deceniu Muzical Universitar Autor / Author: Evanthia-Maria
Marta Lect.univ. Dr. Universitatea din Oradea - Facultatea de Muzică Redactor
/ Editor: Carmen Vasile Conf.univ. Dr. Universitatea din Oradea -
Facultatea de Muzică http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-vasile-carmen.html
www.carmen-vasile.blogspot.com
-
Motetele Ave Maria de Heitor Villa-Lobos article, http://almanah-euterpe.blogspot.com/2011/04/motetele-ave-maria-de-heitor-villa.html
;
53. 2011.04.11.
Luni / Monday * * * * Deceniu Muzical Universitar Autor / Author: Mirela
Mercean - Ţârc Conf.univ. Dr. Universitatea din Oradea - Facultatea de
Muzică http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-mercean-tarc-mirela.html
Redactor
/ Editor: Carmen Vasile Conf.univ. Dr. Universitatea din Oradea -
Facultatea de Muzică http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-vasile-carmen.html
www.carmen-vasile.blogspot.com
-
METAFORA VOCALITĂŢII ÎN SIMFONIA DA REQUIEM DE VALENTIN TIMARU / THE
METAPHOR OF THE VOCAL PART IN THE SINFONIA DA REQUIEM BY VALENTIN TIMARU article, http://almanah-euterpe.blogspot.com/2011/04/metafora-vocalitatii-in-simfonia.html
, Keywords: musical metaphor, vocal and instrumental
metaphor, Requiem - Synphony, Sinfonia da Requiem, Timaru Valentin., Cuvinte
cheie: metaforă muzicală, Requiem - Simfonie, metafora vocalităţii,
instrumentalităţii, Sinfonia da Requiem, Valentin Timaru., Abstract: The paper
analyzes the compositional process of the symphony trying to highlight the
particularities of the form, closely related with the expressive means and
significances of work. The central idea is a symphonic requiem dedicated to all
the parents passed away. The form and the genre of symphony and the missa da
requiem are designed together in an osmotic work with multiple significances
and rhetorically aesthetic figures. The structure is in four parts that
includes all the scenes of the requiem: Requiem eternam in firt part in form of
the sonata, Dies irae, Tuba mirum and Lacrymosa in the second part in scherzo
form, Libera me, Requiem aeternum in the third part in lied form, Lux aeternam,
Agnus Dei, Deus meus in the fourth part in variations form. The vocal dimension
of musical discourse is not real, is just symbolized by vocal melodic lines
interpreted by instruments: brass chorals, wind chorals, imitative lines in
four voices, byzantine monodic lines, melodic quotations like Dies irae or
Luminătoarea (Lightening) from the oriental rite of the dead, etc. The metaphor
of the vocal inexistent part is signified by instrumental part and it take the
place of the “absent voices”., Rezumat: Studiul analizează procesul
compoziţional al sinfoniei (în sensul baroc al termenului) încercând să
reliefeze particularităţile formei, strâns legată de mijloacele expresive şi
semnificaţiile lucrării. Ideea centrală a tematicii este aceea a unui requiem
dedicat memoriei părinţilor trecuţi în nefiinţă. Forma şi genul simfoniei şi al
missei da requiem, sunt concepute osmotic cu multiple semnificaţii retorice şi
estetice. Structura în patru părţi include toate numerele requiemului; Requiem
eternam în formă de sonată în prima parte, Dies Irae, Tuba mirum şi Lacrymosa
în partea a doua scrisă în formă de Scherzo cu Trio, Libera me şi Requiem
aeternum în partea a treia în formă de lied, şi Lux aeternam, Agnus Dei, Deus
meus în partea a patra scrisă în formă cu variaţiuni. Dimensiunea vocalităţii
discursului muzical este simbolizat de linii melodice interpretate
instrumental: corale de alămuri, corale intonate de lemne, imitaţii la patru
voci semnificând scriitura corală, melodii bizantine monodice, citări cum ar fi
Dies Irae sau Luminătoarea din parastasul de rit orienta. Metafora vocalităţii
se naşte astfel prin trecerea vocalului semantizat în instrumentalul
semantizant pentru a se revela metaforic ca vocalitate esenţializată în
dramaturgie strict instrumentală;
54. 2011.04.11.
Luni / Monday * * * * Deceniu Muzical Universitar Autor / Author: Zorica
Maria Pitic Conf.univ. Dr. Universitatea din Oradea - Facultatea de Muzică Redactor
/ Editor: Carmen Vasile Conf.univ. Dr. Universitatea din Oradea -
Facultatea de Muzică http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-vasile-carmen.html
www.carmen-vasile.blogspot.com
-
Efectul sunetului asupra organismelor vii article, http://almanah-euterpe.blogspot.com/2011/04/efectul-sunetului-asupra-organismelor.html
;
55. 2011.04.11.
Luni / Monday * * * * Deceniu Muzical Universitar Autor / Author: Ioan
F. Pop Dr. Muzeul Memorial "Iosif Vulcan", Oradea Redactor /
Editor: Carmen Vasile Conf.univ. Dr. Universitatea din Oradea -
Facultatea de Muzică http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-vasile-carmen.html
www.carmen-vasile.blogspot.com
-
Realismul ficţiunii article, http://almanah-euterpe.blogspot.com/2011/04/realismul-fictiunii.html
;
56. 2011.04.11.
Luni / Monday * * * * Deceniu Muzical Universitar Autor / Author: Adina
Raţiu Asist.univ. Universitatea din Oradea - Facultatea de Muzică Redactor
/ Editor: Carmen Vasile Conf.univ. Dr. Universitatea din Oradea - Facultatea
de Muzică http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-vasile-carmen.html
www.carmen-vasile.blogspot.com
-
Arta actorului între teorie şi practică. Modalităţi analitice article, http://almanah-euterpe.blogspot.com/2011/04/arta-actorului-intre-teorie-si-practica.html
;
57. 2011.04.11.
Luni / Monday * * * * Deceniu Muzical Universitar Autor / Author: Felician
Roşca Prof.univ. Dr. Universitatea de Vest din Timişoara - Facultatea de
Muzică Redactor / Editor: Carmen Vasile Conf.univ. Dr. Universitatea din
Oradea - Facultatea de Muzică http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-vasile-carmen.html
www.carmen-vasile.blogspot.com
-
Premise ale şcolii muzicale din Oradea în documente de arhivă article, http://almanah-euterpe.blogspot.com/2011/04/premise-ale-scolii-muzicale-din-oradea.html
;
58. 2011.04.11.
Luni / Monday * * * * Deceniu Muzical Universitar Autor / Author: Carmen
Vasile Conf.univ. Dr. Universitatea din Oradea - Facultatea de Muzică http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-vasile-carmen.html
www.carmen-vasile.blogspot.com
Redactor
/ Editor: Carmen Vasile Conf.univ. Dr. Universitatea din Oradea -
Facultatea de Muzică http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-vasile-carmen.html
www.carmen-vasile.blogspot.com
-
Noi tendinţe în dramaturgia teatrului muzical article, http://almanah-euterpe.blogspot.com/2011/04/noi-tendinte-in-dramaturgia-teatrului.html
;
59. 2011.04.11.
Luni / Monday * * * * Deceniu Muzical Universitar Autor / Author: Mihai
Vieru Asist.univ. Dr. Universitatea din Oradea - Facultatea de Muzică Redactor
/ Editor: Carmen Vasile Conf.univ. Dr. Universitatea din Oradea -
Facultatea de Muzică http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-vasile-carmen.html
www.carmen-vasile.blogspot.com
-
Esenţializarea teatrului ca reprezentare noumenală article, http://almanah-euterpe.blogspot.com/2011/04/esentializarea-teatrului-ca.html
;
60. 2011.04.11.
Luni / Monday * * * * Deceniu Muzical Universitar Autor / Author: Damian
Vulpe Prof.univ. Dr. Universitatea de Vest din Timişoara - Facultatea de
Muzică Redactor / Editor: Carmen Vasile Conf.univ. Dr. Universitatea din
Oradea - Facultatea de Muzică http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-vasile-carmen.html
www.carmen-vasile.blogspot.com
-
Învăţământul muzical timişorean cu şcolile lui article, http://almanah-euterpe.blogspot.com/2011/04/invatamantul-muzical-timisorean-primele.html
;
Conferinţe / Conferences: 10
1. 2014.10.25.
Sâmbătă / Saturday - ora / h. 11:00 Cluj - Napoca, Liceul ”N. Bălcescu” Autor /
Author: Carmen Vasile Conf.univ. Dr. Universitatea din Oradea -
Facultatea de Arte http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-vasile-carmen.html
www.carmen-vasile.blogspot.com - ARTA VINDECĂRII - VINDECAREA PRIN
ARTĂ / ART OF HEALING - HEALING THROUGH ART article, http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2014/10/arta-vindecarii-vindecarea-prin-arta.html
, Keywords: art, healing, music, voice, body, sound,
melody, rhythm, harmony, Cuvinte cheie: artă, vindecare, muzică, voce, corp,
sunet, melodie, ritm, armonie, Abstract: The public conference Art of healing –
healing through art is addressed to those whom are dedicated to
self-development, to those whom are opening their mind and soul to a conscious
representation of the sound, the form, the colour, the body movement in the
holistic context of creation, co-creation, self-creation., Rezumat: Conferința
publică Arta vindecării – vindecarea prin artă se adresează celor dedicați
dezvoltării personale, celor ce își deschis cugetul și simțirea spre o
reprezentare conștientă a sunetului, formei, culorii, mișcării corporale în
contextul holistic al creației, co-creației, autocreației;
2. 2014.05.30.
Vineri / Friday - ora / h. 11:00 Oradea, Universitatea din Oradea Coordonator /
Coordinating: Anca Spătar Lect.univ. Dr. Universitatea din Oradea -
Facultatea de Arte http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-spatar-anca.html
* Coordonator / Coordinating: Corina Andor Lect.univ.
Dr. Universitatea diin Oradea - Facultatea de Arte http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-antor-corina.html
Coordonator
/ Coordinating: Mirela Mercean Țârc Conf.univ. Dr. Universitatea din
Oradea - Facultatea de Arte http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-mercean-tarc-mirela_1.html
Moderator:
Carmen Vasile Conf.univ. Dr. Universitatea din Oradea - Facultatea de
Arte http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-vasile-carmen.html
www.carmen-vasile.blogspot.com - Orizonturi ale artei între creație
și reprezentare - Sesiune de comunicări științifice cu participare națională,
Ediția a XVIII-a ̸ Horizons of art
between creation and representation - Scientific Session with national
participation. XVIII-th edition article, http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2014/05/orizonturi-ale-artei-intre-creatie-si.html
, Keywords: Scientific Session, University of
Oradea, Arts Faculty, Prof. univ. Dr. Agneta Marcu, Lect.univ. Dr. Luminița Rotaru-Constantinovici,
Conf. univ. Dr. Elisabeta Boros Konrád, Prof. univ. Dr. Elena Chircev,
Conf.univ. Dr. Gabriela Coca, Conf. univ. Dr. Mirela Țârc, Prof. Dr. Cătălina
Constantinovici, Conf.univ. Dr. Carmen Vasile, Lector univ. Dr. Delia Roman,
Lect.univ. Dr. Luminiţa Gorea, Asist.univ. drd. Valentina Horhat, Conf. univ.
Dr. Valentin Lazăr, Conf.univ. Dr. Oana Lianu, Lect.univ. Dr. Anca Spătar,
Lect.univ. Dr. Mihaela Brazdă, Asist.univ. Dr. Anca Popescu, Prep. univ. drd.
Tudor Ciupeiu, Lect.univ. Dr. Ovidiu Iloc, Lect.univ. Dr. Corina Andor,
Asist.univ. drd. Amalia Judea, Lect.univ. Dr. Evanthia Marta, Prof. Dr. Hilda
Iacob, Lect.univ. Dr. Loredana Muntean, Lect.univ. Dr. Adina Vesa, Prof.
Izabela Péter, Prof. Florina Burdaş, Prof. Enikő Popescu, Viktor Iosif,
Gabriela Dărăban, Ianina Baciu, Diana Ile, Abstract: Scientific Session. Music.
Visual arts;
3. 2014.05.25.
Duminică / Sunday - ora / h. 10:00 Cluj - Napoca, Liceul Waldorf Autor /
Author: Carmen Vasile Conf.unniv. Dr. Universitatea din Oradea -
Facultatea de Arte http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-vasile-carmen.html
www.carmen-vasile.blogspot.com * - Cuvântul viu ̸ The alive word article, http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2014/05/cuvantul-viu.html
, Keywords: good, beauty, truth, human voice, sound,
vibration, harmonics, sound, word, speech, willing, feeling, thinking, vocals,
consonants, rithm, melody, harmony, Abstract: Aware speaking and moving.
Through the healty articulation of the word and the gesture we modelate the
body and the soul. Harmonious social life through communication with sense;
4. 2011.04.09.
Sâmbătă / Saturday ora / h. 14:30 Târgu Mureş - Spaţiul Bisericii Catolice Autor
/ Author: Carmen Vasile Conf.univ. Dr. Universitatea din Oradea -
Facultatea de Muzică http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-vasile-carmen.html
www.carmen-vasile.blogspot.com
-
Micul prinţ - mitul copilului înţelept article, http://almanah-euterpe.blogspot.com/2011/04/blog-post.html
;
5. 2011.02.06.
Duminică / Sunday ora / h. 10:30 Oradea - Opal Center Autor / Author: Carmen
Vasile Conf.univ. Dr. Universitatea din Oradea - Facultatea de Muzică http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-vasile-carmen.html
www.carmen-vasile.blogspot.com
-
Odiseu. Drumul iniţiatic spre acasă article, http://almanah-euterpe.blogspot.com/2011/02/odiseu-drumul-initiatic-spre-acasa.html
;
6. 2011.02.05.
Sâmbătă / Saturday ora / h. 13:00 Oradea - Opal Center Autor / Author: Carmen
Vasile Conf.univ. Dr. Universitatea din Oradea - Facultatea de Muzică http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-vasile-carmen.html
www.carmen-vasile.blogspot.com
-
Sunetul viu article, http://almanah-euterpe.blogspot.com/2011/02/sunetul-viu.html
;
7. 2011.02.04.
Vineri / Friday ora / h. 19:30 Oradea - Opal Center Autor / Author: Carmen
Vasile Conf.univ. Dr. Universitatea din Oradea - Facultatea de Muzică http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-vasile-carmen.html
www.carmen-vasile.blogspot.com
-
Mitul Penelopei. Devotament sau atşament? article, http://almanah-euterpe.blogspot.com/2011/02/mitul-penelopei-devotament-sau.html
;
8. 2010.11.27.
Sâmbătă / Saturday ora / h. 16:00 Oradea - Hotel Continental - Sala de
conferinţe Autor / Author: Carmen Vasile Conf.univ. Dr. Universitatea din
Oradea - Facultatea de Muzică http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-vasile-carmen.html
www.carmen-vasile.blogspot.com
-
Terapia prin artă article, http://almanah-euterpe.blogspot.com/2010/12/terapia-prin-arta.html
;
9. 2010.11.26.
Vineri / Friday ora / h. 14:00 Oradea - Hotel Continental - Sala de conferinţe Autor
/ Author: Carmen Vasile Conf.univ. Dr. Universitatea din Oradea -
Facultatea de Muzică http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-vasile-carmen.html
www.carmen-vasile.blogspot.com
-
Mitul Faust: Faust şi Margareta - Dorinţă şi cunoaştere article, http://almanah-euterpe.blogspot.com/2010/12/mitul-faust-faust-si-margareta-dorinta.html
;
10. 2010.10.29.
Vineri / Friday ora / h. 16:00 Cluj - Napoca - City Center Autor / Author: Carmen
Vasile Conf.univ. Dr. Universitatea din Oradea - Facultatea de Muzică http://almanah-euterpe.blogspot.ro/2010/10/index-vasile-carmen.html
www.carmen-vasile.blogspot.com
-
Mitul Faust: Dorinţă - Cunoaştere - Mântuire article, http://almanah-euterpe.blogspot.com/2010/12/mitul-faust-dorinta-cunoastere-mantuire.html
;
